第99章不羁少年梦与醒·填膺
我继续梳理文作——
随着在春晚的惊艳演出,演员张天爱再次进入观众的视线。她的发色,她的身材,以及她的减肥经历,都成为大家热议的焦点。张天爱说:“我是个怂侠,每天都在想怎样才能把戏演好!我不希望做一个最聪明的人,但我最渴望做一个真实真诚用一切面对你的人。”2009年拍摄微电影《落樱》的时候,张天爱还有点婴儿肥,多年后她决心减肥,据说连啃黄瓜番茄好多年,整整甩掉三十来斤,这样的意志力也是常人难以想象的。张天爱特别能忍,她的外号叫“张天忍”。在她看来,“拍戏当演员这个事情,也是我的生活,我的全部。”她很喜欢别人称呼她为张演员。2013年进入演艺圈之后,她并没有多少演出的机会,经历也颇为辛酸。她曾跑了六年龙套,曾月投五十份简历却无一回复。就在几乎绝望甚至想要转行的时候,她接到好友侣皓吉吉的电话,说是《太子妃升职记》女一号缺人,问她能不能来演?这样难得的机会,天爱是非常珍惜的。而就在开拍前三天拍宣传照的时候,出现了意外。她从蹦床上弹起来又落下的时候,“咔嚓”一声,整个脚骨对折,天爱疼晕过去。醒来后脚已肿了,医生说是轻微骨裂、软骨组织损伤,三个月不能动。但天爱依然强忍痛苦,坚持拍摄。后来这部网剧意外爆红,涨粉无数。她凭借张芃芃一角,荣获首届金骨朵奖网络剧最佳女主角。也成为第一个凭借网剧红到国民级的女演员。我们不得不感叹:看上去的好运气,其实是用无数汗水换来的!她的成功绝不是偶然的,她诠释了什么叫“越努力越幸运!”张天爱说:“如果我的经历能给人鼓励,我会很开心。”她真的可以称得上是“拼命三郎”,曾经连续52个小时不间断地工作,通宵熬夜更是家常便饭,特别是在这爆红的两年里,几乎都没有时间好好休息。几乎每天睡觉只有三到四个小时,每天的工作都是从早到晚,甚至都没有时间吃饭。有时间她就在剧本上做笔记,写满密密麻麻的旁批。拍《从你的全世界路过》的时候,在稻城海拔将近5000米的高原,她高烧不退感冒又遇上了高反,死神似乎临近,但她依然不肯放弃,呼吸几口氧气才能说一句台词。她已经完全没有了力气,但她依然没有放弃……天爱真的是个戏疯子,不论什么角色她都深陷其中地用心揣摩,不论戏份是一分还是几十秒,一天还是半小时,她都不留余力,全力以赴。不论跑龙套还是女一号,她都拼尽全力,热情而又执着。导演陈凯歌也对天爱非常赏识,他曾这样评价天爱“她把每个人物都当作女主角来演。”这样的敬业精神,这样为戏痴狂的精神总是难能可贵的。我们仿佛看到她穿着重达十斤的黄金舞衣婆娑起舞,柔软的长发随风飘逸,腰间的褶裙慢慢旋转,动作轻盈,舒展表情,热情坚韧,她用尽心血跳一场灵魂的舞。如果这世界上真有奇迹,那只是努力的另一个名字。
《左耳》影评——青春是人生的十字路口,摆在面前的是许多抉择,该通往何方,该去向何处?纠结而惆怅,无助而彷徨。直到苏有朋导演的《左耳》上映,才找到了青春的方向。感动于黎吧啦的倔强。她为了爱不顾一切,不惜一切代价。她为张漾“勾引”许弋,青春没有答案,只有秘密。幸运如她,有好友小耳朵,可以把最狠的秘密交付于她。不幸的是,她的青春,终结于一场车祸,她的残酷青春终结了。感动于李珥的单纯。她天生左耳失聪,内向而自卑。17岁那年,她暗恋上了许弋,当时许少正被黎吧啦“纠缠”。然而一次偶然的机会,黎吧啦竟成了李珥最亲密的朋友,可惜造化弄人,黎吧啦永远离开了她。李珥与许弋分手后,张漾与蒋皎分手后,清纯的李珥最终找到了她的归宿,与张漾走到一起。公交车上,张漾对着她的左耳说了悄悄话,“听不清的耳语最诚恳,看不到的内心都忠贞。”感动于张漾的释怀。他从小隐忍着复仇的怒火,有些分裂,有些反叛,他以为母亲抛弃自己而嫁给许弋的父亲,于是对许弋怀恨在心,直到黎吧啦出了车祸,直到父亲道出了真相,原来他是从孤儿院抱养来的,与许弋并非亲兄弟。影片中,张漾骑着单车带着李珥沿山路而下,一辆疾驰而过的汽车翻进了山沟里。张漾挺身而出,纵身一跃,冲进水里,他仿佛看到黎吧啦在水里与他共舞……张漾救出了被困车中的陌生人,同时也救赎了自己,“谁不曾面对自己想否认?和解需要误会的折腾才算完整。”也感动于尤他的成全。他和他表妹李珥一样,都是在暗恋中选择成全。也许有些人,有些事,只能止于唇齿掩于岁月。就像电影里,李珥问尤他你喜欢的人是什么样的女孩?尤他连说了几个“不好说”,后来送了手机表白了心意,就走上新的旅途。走吧!青春的旅途没有红灯。苏有朋直言:“创作是一种享受。”在他的带领下,演员们挥洒热血,谱写了无悔的青春。
从前,有个可爱的小王子,他遇到了飞行员,邂逅了小狐狸,还认识了形形色色的大人们……《小王子》蕴藏了世界上最美妙的真理,“所有的大人都曾是小孩,虽然,只有少数的人记得。”圣埃克苏佩里写《小王子》的时候,心情应该是压抑的,但他在内心深处涌动着童真而至善的水波,淌漾在我们心窝。《小王子》是他在不惑之年用短短几个月一气呵成的,却盈积了一生的智慧。这本书出版一年后,他失踪了,他去了小王子的B612星球,与小王子融合在一块了。想必圣埃克苏佩里对金钱世界是厌烦的,古板的天文学家,高傲的国王,虚荣的家伙,还有酒鬼,商人,作者都加以批判。作者喜欢那个无私奉献的掌灯者。作者让飞行员在撒哈拉沙漠与小王子相依为命,是描绘友情的珍贵。作者让小王子与小狐狸相会在苹果树下,是展现爱情的可贵。也许,我们每个人心中都有一只小狐狸,渴望被喜欢的人驯养,渴望心心相恋、念念不忘。小狐狸对小王子说:“对你来说,我无非是只狐狸,和其他成千上万只狐狸没有什么不同。但如果你驯化了我,那我们就会彼此需要。你对我来说是独一无二的,我对你来说也是独一无二的……”最终,小狐狸含泪告别并成全了他,让他懂得了爱与责任的意义。小王子为了照顾那一朵玫瑰花,离开了撒哈拉,但他永远记住了小狐狸的话:“重要的东西用眼睛是看不到的,只有用心才能看得清楚。”周国平说:“世上只有极少数作品,如此精美又如此质朴,如此深刻又如此平易近人,从内容到形式都几近完美。应该把《小王子》印行几亿册,让世界上每个孩子和每个尚可挽救的大人都读到,这样世界一定也会变得可爱起来。”圣埃克苏佩里写了这样一个暖心的美丽动人的故事,让我们幽暗的内心明亮起来。而那个伟大的作家却驾着飞机去了另一个世界。因为这世上再没有比这更美妙动人的故事了。
看过路遥《平凡的世界》的人都知道,这个小说以现实主义的手法描写了中国北方农村的生活和变迁。人生百态啊,平凡世界啊,平凡的世界其实就是靠百态人生去诠释的。我们常常流连于名人的文字中,其实他们的文字无不体现着他们的人生。出门在外,更多的是对人生的感慨。我也看到过各种各样的人生,以及各种各样的人的生活方式。我认为,拼搏的人大致分为两种,一种是一无所有的人,一种是拥有很多但那些都不是自己想要的人。总结一下,他们都是希望靠奋斗获得自己想要目标的人。这个主题,或许是物质,或许是精神层面,或许是两者。少安少平就属于这类。走过很多城市,也看到过很多艰苦奋斗的人。懒惰的人就更多了,啃老族(包括富二代和官二代),金家小子开始是这类,但他的品质是很讲义气,后来成了创奋二代。还有一种是漂泊的人,无谓拼搏与奋斗。因为没有,因为无,所以自由。比如古代一些淡泊功名利禄的诗人。其实,每一段人生都无所谓必须怎么,必须不怎么,随心所欲可能会好些,为什么要强加这样那样的束缚?别人不是你,你也不是别人,何必?有时候,内心是紧张而压抑的,或许是成长的烦恼。过去我想隐居,可是这些年,真的看清楚了很多事情,也大概看清楚了各种选择的结果,我反而犹豫了。我在走向忧郁以前,最害怕的就是看得到底的人生。总觉得这样的人生,好像就是被安排好的,按照别人的路数,或者自己的计划,只要肯努力,肯费时间和精力,都可以达到。但那种丰富与精彩去哪里了呢?或许,我们总是羡慕别人的人生,总是觉得别人世界的风景独秀。有时候又觉得这个世界太疯狂了,到处充斥了虚假与荒诞。这时候我更憧憬平凡的生活。我喜欢《平凡的世界》里那种质朴的感动。记得《平凡的世界》最初还不叫这个名字。它分为三部,第一部叫《黄土》,第二部叫《黑金》,第三部叫《大时代》,总的书名叫《走向大时代》。现在的我,再也不准备隐居了,因为我正走向新时代。假如有天我看透百态人生,或许会更加坚定自己的想法——嗯,走自己的路,让别人去说吧!
频频发生的矿难事故常常让人想起孙少平的处境,这样的奋斗青年是何等的不易,所以我们知道,他就是小说《平凡的世界》众多人物里的男一号。晓霞的死,是作者苦心的安排,是少平的坎,是福军的难,更是《平凡的世界》里最扣人心弦的一环。悲剧有时候比喜剧更有力量——撼动人心的力量。有一种力量并非源于所谓的伟大,而是来自扎根泥土的平凡。他比“平凡”更加平凡,他比“伟大”更加伟大——平凡只是他的命运和处境,伟大正是他的灵魂和使命。我被孙少平、孙少安的精神所感染、所震撼,平凡的男子汉偏偏遭逢不幸的命运,暴风骤雨般的感情让人猝不及防,时代的巨浪将他们的理想全部打翻,他们来不及包扎,就得迎战源源不断的苦难。《平凡的世界》这本书是路遥笔耕数载呕心沥血写成的,他几乎每天熬夜,以至于多年来早晨从中午开始。“在一生中最高兴的一天,他的早晨从中午开始,那天他梦见了平凡的世界,虽然梦醒之后,才是人生。”他消耗了自己无穷的体力、脑力、心力,直至透支,他用青春与生命书写,十年磨一剑,献给他生活过的土地与岁月,最后病倒在医院,奄奄一息。庆幸的是,那鸿篇巨著获得茅盾文学奖,感染了无数人。路遥何尝不是勇士?正如他笔下的孙少平、孙少安那样,苦难赐予他不息的动力,他胜利了!动笔前,他想超越自己的成名作《人生》,却如同陷入茫茫沼泽,背负着巨大的痛苦,同时又激情澎湃,热血沸腾,路遥义无反顾九死一生地投入到了创作之中。第一部写完,全身虚脱无力;第二部写完,大病了一场;第三部写完,已是满脸皱纹。但他坚信,人生最大的幸福是创造的过程,而不在于某个结果。路遥说:“写作是心灵的需要。”他对文学事业有一种矢志不渝的神圣感与使命感。平安是他的心愿,然而,苦难一直尾随着他,纠缠不放……路遥出身贫寒,从小就过继给伯父,他务过农,种过地,教过书,干过苦力……全书多处可以看到他的生活印记、心路历程、时代狂澜。《平凡的世界》着力反映了当代城乡社会生活,是对普通人的颂歌,是对劳动者的礼赞,是属于所有平凡人的史诗。路遥一生钟情于陕西黄土地,那是他心灵的栖居地,更是他灵魂的归宿。作品字里行间反映了作者对苦难生活的感悟。孙少安年少辍学回家务农,后开办砖厂起家带领村民致富;孙少平先是求学、教书,后外出打工,从揽工汉到煤矿工人步履艰辛。随处可见的哲思灵动在文字中,这是送给读者抚慰心灵的礼物。这本书激励着千千万万青年坚忍不拔地搏战苦难。《平凡的世界》里的爱情显得无比曲折,血气方刚的孙少安与柔情似水的田润叶青梅竹马,因为门不当户不对和所谓的前途惨遭分离,孙少安娶了贤惠持家的贺秀莲,田润叶嫁给善良痴情的李向前。可孙少安难以抹掉田润叶的影子,田润叶执拗坚守着对爱情的坚贞。书的结尾,本以为苦尽甘来能享受一番的孙少安,他心爱的秀莲积劳成疾患了肺癌,村民喜庆的氛围愈加反向凸显着孙少安悲凉的处境,他预备着继续与苦难周旋。这让人心酸。最凄美的当数孙少平与田晓霞的爱情。因为同爱看书,他们产生了爱的萌芽,晓霞爱少平的坚强性格和奋斗精神,少平爱晓霞的博学才识和无私品质,他们志同道合齐力奋进。一个是贫穷的矿区农民工,一个是漂亮的省报记者,而他们却共同演绎了一段不可复制的爱情童话,如梦缥缈的浪漫传奇。本以为这样纯美的感情能终成眷属,然而那场可怕的洪灾,晓霞毅然采访,舍己救人,献出了年轻而宝贵的生命。孙少平失去了他最爱的恋人,他痛不欲生,惟愿直视苦难、笑对生活。这让人心痛。话说作者把晓霞“写死”的时候,他泣不成声,晓霞的原型正是取材于路遥弟弟的妻子,当天正巧他弟弟前来探望,路遥抱着弟弟痛哭不止,难受得要命,他沉浸在自己的小说中无法自拔,过马路都得弟弟搀扶。路遥的创作精神真是“字字看来皆是血,十年辛苦不寻常。”他塑造的孙少平、孙少安堪称道德楷模、人格榜样,他们虽然是平凡的普通人,但却闪烁着人性的光辉。孙少平是不计前嫌的,孙少安是淳朴厚道的。“在最平常的事情中都可以显示出一个人人格的伟大来。”这从孙少安宽容误解过他的村民就可见一斑。平凡世界里的苦难对路遥来说,或许也是一种财富吧。路遥在这个平凡的世界倒下了,而不平凡的声音却穿透陕北黄土地,久久回荡——“每个人的生活同样也是一个世界,即使最平凡的人,也得要为他那个世界的存在而战斗。”
一场突如其来的大“爆炸”,一幕轰天动地的大悲剧,诉衷着残忍的命运,流淌着悲悯的情怀,话剧《雷雨》横空出世。不到二十四小时的时间(上午到半夜),不多的空间(周家和鲁家),却爆烈上演了周鲁两家三十多年的恩怨情仇。血缘,伦理,剪不断理还乱。周萍,周家的大少爷,周朴园与侍萍的第一个儿子,浮萍草一样的周萍,是矛盾的人,他敬畏父亲却又倍感压抑,以至于和自己的后母发生了畸形的感情。四凤的出现,是他的转折,让他看到了生机。他想反击,却又在逃避。带着四凤离开是他愿意的转机,然而有情人竟是兄妹的事实,让他彻底崩溃,他选择了彻底地逃避——结束了自己年轻的生命。蘩漪,个性鲜明,性格“雷雨”。涟漪者,专乱浮萍。她敢爱敢恨,病态地争取独立、自由,向病态的时代发起病态的反抗。然而“涟漪”改变不了“死水”,更解救不了“浮萍”。她自卑,自负,甚至自虐,恍如一口残酷的野井,垂死挣扎。周萍是她的救命稻草!于是她更加病态地和那个自私而懦弱的公子哥,泛起了感情的涟漪。是封建家庭环境长期的压抑,使她的人性趋于变态,她只能在极致的异化里反抗挣扎。然而蘩漪的抗争引发了更大的悲剧,更大的悲哀。但是她还有着对个性解放的追求,鸣响着时代的强音——对封建社会的彻底揭露。鲁侍萍是旧时代底层妇女的代表,极尽悲惨的女仆。周萍和鲁大海是她的儿子。曾遭不幸被周家赶出家门,幸而跳河获救,不久嫁给鲁贵,生下四凤。四凤,《雷雨》的主角,浴血的凤凰,天真而单纯,传递青春的最后希望。然而悲剧的社会送给她爱的代价。这是命定的悲流。凤凰涅槃,轰轰烈烈,终究,还是幻灭,幻灭!周冲,无辜的周冲,富于幻想,生性浪漫。他义无反顾地“冲”出去欲救四凤,却同样触电身亡。比周冲更有思想的是鲁大海。其“父”鲁贵,见钱眼开……鲁大海与之形成了鲜明的对比。他对资产阶级有着大海般波澜汹涌的恨,他对无产阶级有着大海般深广宽博的爱。起名“鲁大海”,意指——工人必将像大海般奋起反抗,永不妥协!那就让雷雨来得更猛烈些吧!周公馆的“最高统治者”,是周朴园,是《雷雨》中“呼风唤雨”的企业家。然而这个人虚妄,阴险,狡诈,为达目的不择手段,甚至不惜牺牲别人的性命。他只会用金钱来安抚,来安抚侍萍受伤的心。三十年前,他看上了女佣梅妈的女儿侍萍。第二个儿子生下来才三天,就为娶一个有钱有门第的小姐,而把侍萍赶走。阴差阳错,三十年后,侍萍的女儿鲁四凤在周公馆当女佣,鲁大海在周朴园矿上当矿工。鲁大海代表矿上的罢工工人找周朴园谈判,周萍和鲁大海厮打在一起,骨肉相残,侍萍感到撕心裂肺的悲怆。《雷雨》是一个彻底的悲剧!曹禺以极端雷雨般狂洋恣肆狂的手法,发泄被抑满的满腔的愤懑,向旧制度展开彻底的批判。《雷雨》淋漓尽致地显现了命运对人的捉弄。专制的家长,热情的青年,魅惑的女人,罪孽的公子哥,家世身世的秘密,这一切,通通在雷雨夜爆发。有罪无罪的人,有泪无辜的人,一起走向幻灭,走向毁灭。曹禺写《雷雨》这个戏剧可谓匠心独具,不仅在大方向起承转合,细节也前后照应。第二幕,蘩漪为支开鲁贵,便和侍萍商量把四凤带走,就对鲁贵说,“出去叫一个电灯匠来。刚才我听说花园藤萝架上的旧电线落下来了走电,叫他赶快收拾一下,不要电了人。”这也埋下导致了四凤、周冲触电死亡的伏笔。何为“三一律”?即戏剧时间、地点、情节保持一致性。作者严格遵循“三一律”原则,把所有的冲突加载在一个极度闷热而雷雨交加的夏日。从故事层面、戏剧效果、人生哲理意蕴方面来看,以及喷发着的反抗的怒火与喷涌着的解放的悲流,《雷雨》都是一部值得反复研读的经典之作。其戏剧结构严谨精湛,语言高度凝练,是中国话剧现实主义的基石。一代又一代的观众都喜爱这个话剧,翻拍无数,场场爆满,可以见得其焕发着的不朽的艺术魅力。比如,电影《喜剧之王》尹天仇热衷《雷雨》,可视为星爷对这个经典名作的致敬。曹禺有着高度的戏剧美学追求,他在酿造一首应运而生、逆天而行的“戏剧诗”。“《雷雨》对我是个诱惑。与《雷雨》俱来的情绪蕴成我对宇宙间许多神秘的事物的一种不可言喻的憧憬。”曹禺先生如是说。
一次不简单的告别。《一次告别》这篇散文同样以思想性见长,也算是韩寒的真诚之作。文章还是充满着自嘲和讽刺意味,这是他的代表风格。这篇《一次告别》应该是告别数学、告别理科吧。或者是告别学校。应该是告别一些偏激的理解和思想。或许他只是想起一件小事而已。文章提到初恋女友,也有告别她的意思吧。他说,在《三重门》里,我把这感情写成了女主人公最后为了爱情故意考砸去了区重点……韩寒复读高一,他的女友去了高二,他无能为力看到高一到高二的教学楼,之间是三重门。韩寒的成名作小说就是《三重门》。把当时的教育讽刺得淋漓尽致。若说三重门是家庭、学校、社会,难道是瞎掰?《一次告别》搞笑而巧妙的是——写了几次三番对树叶和飞鸟的态度。韩寒剖析了自己的心情和心境。他说,我望向窗外,感觉当天的树叶特别绿,连鸟都更大只了。看来心情特别好,如沐春风,和女友并肩前行,学习状态也不错,还是个好学生。正准备好好学习。他说,当然,也不觉得叶子那么绿了,连窗外飞过的鸟都小只了。心情很糟,心境很乱,对数学乃至学习的热情锐减,高一念了两年,也便退学,开始了偏激却饱含才情的写作。他说,再看窗外,树叶还是它原来的颜色,飞鸟还是它该有的大小。心态平和,明白看待一件事情应该是不偏不倚,三十而立了,不是少年的狂妄了,现在的写作风格才是真正成熟。文章最后指出,当时老师婚姻出现了裂痕,也是偶然的冤枉了韩寒作弊。后来韩寒当老师的时候,也知道了,学员车开糟糕了也只是偶然因素。他懂了,其实可以告别过去,迎接未来;告别黑暗,迎接光明;告别偏激,迎接成熟……他说,我把所有的精力都花在了那些更值得也更擅长的地方,我现在的职业都是我的挚爱,且我做得很开心。一件残酷的遭遇,韩寒其实是化压力为动力的,他不羁而洒脱地追求喜欢的事情,以至于成就非凡。这篇散文的故事性也挺强。印象最深的是韩少被他爹一脚踹出去数米远。真是搞笑。“一个”的特色是一个问题。韩少如是答其尴尬事:上学,食堂吃完午饭,向心仪的女孩子表白,她一直异样地看着我。后来才知道我脸上挂着饭粒。韩寒向来不忌讳讲自己的尴尬事。他能坚持不懈干自己喜欢的事情。放弃学业,坚持写作;放弃天天写作,坚持赛车……赛车前几次狂飙,就翻沟里去了,后来是中国最出色的赛车手。回到这篇,这一次告别。韩寒选择了强项和兴趣,告别了短处和痛苦。可以假设,韩寒像广大好学生一样同样是上了大学,得到文凭,或许远远没有现在这样的成就。真性情的他勇敢地告别了不喜欢的可以名状为累赘的东西,他向所认为的真的东西真情告白,特立独行,终于成功了。
韩寒是在争议中成长起来的。我上高中以前,就出现了“韩寒现象”。在高二,开始欣赏他的叛逆,那个《三重门》是仿《围城》的讽刺,极大地运用了才华。那年愚人节,韩寒以十块钱赔本卖《三重门》手稿集——《光明磊落》,他俊俏字体的手稿一摞一摞是为《磊落》,外送的笔记本光光秃秃是为《光明》。老妈破天荒为我网购了五六本。当天也是韩寒的偶像张国荣的纪念日,韩寒在微博上光荣宣布:“冬天花败,春暖花开,有人离去,有人归来。今年,有了长微博,我决定重启这个地方。第一篇,献给我的偶像。”很多年过去,他从韩少变成了韩导,从不羁少年蜕变为国民岳父。他从不走寻常路,玩车、玩音乐、玩文字、出杂志、推App、拍电影……他在旁人的哄笑声中一直做自己。
他幽默而聪明,他字里行间谈笑风生中都带着一种奇崛的思想,什么“留得青柴在不怕没山烧”,什么“命里有时终须有命里无时须强求”……《时代》周刊有他的姓名,赛车场上有他的身影,甚至学生作文里都有他洒脱的形象。大胆地往前走,做该做的、想做的事情,我们一定能成功的。韩寒在经历了代笔门以后,变得成熟了。相比叛逆的韩寒,我欣赏历经风雨而笑傲人生的韩寒。后来他有了女儿韩小野,他在赛车胜利大声说:“春萍,我做到了。”韩春萍作为韩寒的发小,一定也对韩寒的成功出乎意料。对于韩寒飙车和以文发飙的大获全胜,大伙一定感到费解。其实写作和赛车看似一静一动,实则一动一静。有些时候,韩寒对生人对媒体也会拘谨,而不是像行文那样狂野。其实包括刚获诺奖的莫言在内的大部分作家何尝不是如此?韩寒说:“我只是选择了做自己喜欢的事情,为了写作,我影响了学业,最后退学,为了赛车,我又几乎放弃写作,不计代价,孤注一掷,我运气好,都做得不差。”像韩寒啦飙车和以文以影发飙,或许能得到一些生活的快乐。17岁的韩寒放浪不羁地写啊,唱啊,《三重门》是他埋头写作的成果;32岁的韩寒放浪不羁地拍啊,造啊,《后会无期》是他投身电影的战果;亭东村13组的少年放浪不羁地搞啊,闹啊,亭东影业是他勤于创业的胜果。那天《平凡之路》空降音乐排行榜,舒缓而激情的节奏,清澈而迷幻的嗓音,淡泊而深沉的忧伤,青春的必备的迷茫,平凡的永恒的方向。那些平凡的经历,成了传奇的故事,一字一句,一点一滴,一波一折,一帧一帧,心声,心声。高潮与低谷,沉沦与崛起,起伏,跌宕,沉默与呐喊……《平凡之路》横空出世是沉寂十年的朴树正式复出。后来这首歌荣获金马最佳歌曲奖,这是韩寒为朴树量身打造的歌,字字都唱出了我的心声,这首歌给了我无穷的力量。多年后,我洞察了生活的苦难,也知道了追梦的艰辛,道路是曲折的,但前途是光明的。于是我依然坚定不移地走在拼搏的路上,韩寒说:“一个人的力量,不来自外部,而来自他自己。”只有相信自己才能创造奇迹。
《中国合伙人》采用的是好莱坞式叙事手法。时代激流中,一个“土鳖”、一个“海龟”、一个“诗人”聚在一起,成了中国合伙人,收获了中国式成功。三个好朋友不离不弃,共创辉煌。他们向时代、命运与人生发出的宣言同样激动人心:“究竟是我们改变了世界,还是世界改变了我们?”“假如生活欺骗了你,你也要欺骗回生活。”“其实我们追求的不是成功,而是自己的尊严。”“如果额头终将刻上皱纹,你只能做到皱纹不要刻在你心上。”影片的蒙太奇手法运用得恰到好处,将各种爆笑镜头巧妙组合,效果非常出色。比如“土鳖”成东青追校花的情节:图书馆里蜡烛余光下朦胧的爱意,骑自行车追女孩却遭直接拒绝,孟晓骏和王阳帮他在电线杆上借路灯拼出“Love”的字样……还有船上那一幕,他对校花说“你要是不答应我,我就拉你一起跳湖”,结果校花“扑通”一声跳了下去;校花因肺炎住院时,他强吻了对方,自己却因此患上肺结核休学一年,后来两人竟真的走到了一起。后来校花签证成功赴美,成东青再度签证失败,留在大学任教兼带班,却因违规被开除。最后两人分手时,成东青哭得一塌糊涂;多年后重逢,已结婚的校花不禁夸赞他的成功,并为他感到骄傲。另一个既感动又搞笑的细节是影片开头:农村出身的“土鳖”两次高考落败,在全村人面前求母亲让他再试一年,这时有个小孩爬上他的背,画面充满童趣。他吃苦坚持,终于考上大学,后来成了顶天立地的“大校长”。这样的励志故事,实在让人动容。成东青说:“梦想是什么?梦想就是一种让你感到坚持就是幸福的东西。”为了梦想,“土鳖”成东青拼尽全力,再加上“海龟”孟晓骏和“愤青诗人”王阳的共同努力,“中国合伙人”的“新梦想”最终成功了——即便曾在美国遭遇起诉,却反而借此契机实现了上市的巨大成功。在变化莫测的时代里,三个中国合伙人的成功,正是导演陈可辛以其卓越的思想与艺术手法,展现出的中国人的成功之路。俞敏洪说过:“人生最重要的价值是心灵的幸福,而不是任何身外之物。”是的,这部影片恰恰展示了他们对人生价值与精神幸福的追求。
我所理解的史铁生。中国有一位伟大的作家特别让人感动,他就是史铁生,“职业是生病,业余在写作”,他在苦海中抵达了极乐。很可惜史铁生未能得感动中国奖,他临终把脊髓、大脑、肝脏都捐献了。最感动人心的还是他在轮椅上深入灵魂面向精神的创作,双腿残废的史铁生能抵达普通人所达不到的境界。《我与地坛》是史铁生寻觅到灵魂的喜悦。他用生命热情创作。我所理解的史铁生就是从肉体到灵魂,从物质到精神,从弱小到伟岸。双腿瘫痪让他黯淡不已,后来得了尿毒症日日透析。“我们从史铁生的文字里看得到一个人内心无一日止息的起伏,同时也在这个人内心的起伏中解读了宁静。”史铁生在残疾的困窘中得到了思想上的明朗,这种心灵的明净是能够感化众人,让人得以理解人生,理解生活。我所理解的史铁生是乐观向上、乐于奉献,他展开人性的真善美来,虽然他的一生都沉醉在苦海而无奈到底。他说,承受幸福,就是要珍视幸福而不是一味地沉淀其中,如同面对一坛陈年老酒,一饮而尽往往会烂醉如泥不省人事,只有细品慢咂,才会品出真正的香醇甜美。我所理解的史铁生是从肉体的痛苦中抵达心灵的幸福,他透彻理解了人生的本质,也抵达了真正意义上的幸福,对,就是精神上的幸福。
我所理解的庆山。在素年锦时,她于蔷薇岛屿看莲花盛开,且以永日。春宴眠空后,她清醒纪实,想起了二三事,依稀是月夜八月未央告别薇安,这时彼岸花突然绽开了。相比韩寒和郭敬明,庆山(安妮宝贝)的书同样大卖,只是很低调,和韩少一般特立独行。她喜欢书写真理。庆的写作属于真正意义上的写作。其实,我们所追寻的真理全都藏在自己与自己或者自己与书和作者的深度沟通里。她文体自省疏离,风格清冽。她探索心灵,抵达非凡境界。她喜欢长途旅行,热衷徒步,也就是流浪。这个有灵性的美女喜欢孤独。她解读了人性,深析了性情,触及了神秘,理解了空灵。她说,在心真正安定的时候,你所遇见的每一个人每一件事每一段风光,都可以带给你意义。就以《素年锦时》为例,琐碎的小事穿梭于她的春夏秋冬。春天,月棠小记;夏天,捕风捉影;秋天,清欢喝茶;冬天,情分相持。几十年的写作生涯,记录了她以女童式笔名细心而成熟的成长。最新散文集《且以永日》是她知己精心选摘的精华。庆山和《诗经》有缘,且以喜乐且以永日。其他文集处处可见《诗经》引句,略带新颖。她认为真爱是有的,真正的爱是我对你静谧而深切的祝福,从未曾中断,不管你在哪里,你成为谁。某种意义上说相当重感情的人也相当无情,这是相对存在的。庆山所写的情爱妙句常常深入人心,爱情何尝不是孤独的旅程?她并非完美,但她成全了他。冥冥中,有一种神秘而无形的力量会把两个灵连在一起,摩擦出爱的火花,纵使时空变幻亦不能将其分离,以造化而创造,一个伟大的作品创造出来,科技抑或文艺都无须诠释,因为这本属于顺其自然,这是最后的救赎。有一种情感是不求开花,不求结果,不求同行,不求拥有。只是希望在我最浪漫的青春年华,遇到你,看见你,想起你。她说,文字、色彩、音符、形体……种种想象和创造,最终应是一种供养。是的,这是爱的供养。她涉及写作、摄影等领域,孤僻地漫步在偏僻的边缘,用心创作。我所理解的庆山是清净、细腻、淡雅和深沉。
许镜清老师三十年来的梦想终于实现了!“西游记主题音乐会”举办了!达成这种心愿的过程是曲折而艰难的,不可不谓历经磨难。今年2月,阎肃老师驾鹤西去。今年3月,许老师“心梗”住院,险渡鬼门关。老音乐家躺在重症监护室,呆望着天花板,默数着吊瓶的药滴,眼在滴泪,心在滴血,假如生命走向终点,梦想又将飘向何处?老天有眼,是“心包炎”,可以出院。许老师仿佛重获新生,“今年是猴年,我要再努力一把!”他几乎每天谱曲到三更半夜,废寝忘食忘记休息,生命脆弱,但信仰不息。“人的一生应该在追求和奋斗中度过,才有意义。”他的虔诚感动了上帝,让他猴年圆梦;他的真诚感动了网友,终于众筹百万。脑海边突然浮现出这样的画面:师徒四人在茫茫沙漠中纵横驰骋,前路漫漫,黄沙漫天。猴哥无畏一切,冲锋向前;八戒拽着马,老沙挑着担;师父心无杂念,向前,向前,向前……他们不畏魑魅魍魉,不畏妖魔鬼怪,不畏千里迢迢万里莽荒,不畏无穷苦难,披星戴月,餐风饮露……春夏秋冬,风云变幻。取经路上,酸甜苦辣。人生像四季轮转,悲欢离合,起承转合,个中滋味,如此这般。终归极乐,便是圆满。回首往事还有许多惊鸿一瞥的美丽,在梦里面。外面起雾了!但我生活在别处,跳起了舞!舞!舞!舞!“三天三夜的三更半夜,跳舞不要停歇。三天三夜的三更半夜,飘浮只靠音乐……”
电影《可可西里》演绎了发生在可可西里的一曲人性的悲歌。影片讲述了“野牦牛”巡山队为挽救藏羚羊免遭残忍杀害,毅然决然地踏上追击盗猎分子的漫漫征途,最终上演了一幕幕令人扼腕叹息的悲壮画面。这是人性处于自然环境灾难难以自拔的悲歌,这是人性贪婪难以磨灭的欲望的悲歌,这是人性在命运面前无路可走的悲歌。《可可西里》塑造了以日泰队长为首的坚强不屈、正气凛然的汉子形象,塑造了为藏羚羊的安危、为人性的救赎而拼命抗击在可可西里的群像,他们处在苦难的边缘,却流露着正义与勇敢,以及人性的脆弱。他们的精神可歌可泣!《可可西里》也塑造了以马占林为首的剥皮者,他们的本性并不坏,但因环境的艰苦,他们不得不以人性的毁灭为代价做出一些丧良心的事情,但影片对于他们人性的救赎是潜移默化的,人性的悲歌也悄然响起。电影还塑造了可恶的盗猎分子的形象,他们举起贪婪的猎枪,对准成千上万只藏羚羊,累累白骨、堆堆皮毛、刺眼的鲜血也没有让他们回头,这是惨烈的人性的悲歌。《可可西里》艺术精湛,特别是配乐方面,几次缓缓而起、重重而响的乐曲,像是人性的悲歌,一次次震动我们的心脾。特别是燃烧难以计数藏羚羊白骨的时候,悲凉的曲调响了,渲染了一种不可消磨的凄惨荒凉的气氛,突出了影片悲凉的感情基调,展示出人性迷茫的背景,艺术魅力也巧妙喷发出来。“哦,阿妈,不管我走到天涯海角,我都会回来,我都会回来……”正义而执着的护卫者唱这首歌的时候,又能感受到一种人性的温暖。还有藏族人民的歌舞,虽然音乐是欢快的,但在欢快中也挤出几丝悲凉的意味。《可可西里》的画面唯美,而且是悲壮可怕苍茫的唯美,其中有汽车行驶于暴雪之中的苍茫,有队长日泰身处可可西里艰险环境的无奈,有大地铺展开来的无尽皮毛,也有燃烧藏羚羊尸骨的熊熊火光。影片使用大量的远景,显示了那样一种恶劣环境中人性的挣扎,给观众一种宏大的意境,同时也将人物展现得淋漓尽致。影片开头强巴的天葬,凸显了人性处于无奈中的恐惧,那可怕的绝望的神情,讽刺了盗猎分子的丑恶,也象征了人性的矛盾以及挣扎。影片以日泰队长的葬礼为结局,将人性的悲歌推演到极致,给我们以灵魂的震撼与觉醒。人性的丑恶必须摒弃,藏羚羊才可能得以拯救。唤醒人性的善与美,可能也是神秘记者(警察)尕玉远赴青海的信仰所在。《可可西里》以忽冷峻忽暖和的色彩,以忽强悍忽嘶哑的语言,以忽高亢忽低沉的音乐,把一曲人性的悲歌展现了出来。我们不能忘怀还有一群殉道者为了拯救藏羚羊而顽强拼搏在惨烈残酷的可可西里一带,我们不能忘怀,这也是陆川导演拍摄这部电影的意义所在。
电影《缝纫机乐队》,大鹏把一个俗套的故事竟拍得如此精彩,实属不易。他把自己的经历融进了故事,笑中带泪,百转千回。话说他小时候,家里有台缝纫机,那是他的写字台,同时也是他梦开始的地方。大鹏出生于吉林集安市,他从初中开始听Beyond的歌,高中便组建了自己的乐队。在大学,他组建了“及格乐队”与“天空乐队”,并担任吉他手兼主唱。如今35岁的大鹏终于拍出这个电影,也算圆了最初的愿望。其中又历经了怎样的艰辛,想必是一言难尽的。《缝纫机乐队》讲的依然是屌丝逆袭的追梦故事,但比《煎饼侠》上升了几个台阶。一个是拍电影,一个是组乐队,套路没变,班底没变,曲折的过程和圆满的结局也没变,而导演变得更勤奋了,拍摄手法也更加自然,人物形象更鲜明了,冲突加剧,笑料升级,催泪得当,笑点、泪点、燃点都恰到好处。影片讲述了几个普通人为了摇滚梦并肩作战的故事。有愚钝执着的摇滚青年胡亮,有贪财重利的经纪人程宫,有冷艳的贝斯手丁建国,有酷炫的鼓手炸药,有神秘吉他手杨双树,还有键盘手小女孩希希。除了共同的理想,他们还有各自的心愿:炸药是为了寻找女友,丁建国是为了告别过去,希希是为了延续父亲的音乐梦,而因脑血栓退出乐坛的杨双树则是为了重燃当年的梦想。过气音乐经纪人程宫帮忙组建乐队办演唱会是为了还钱,而胡亮是为了守护家乡的摇滚公园,守护那把“大吉他”,守护二十年前的“破吉他乐队”,说到底就是守护理想。其中有理想与现实的冲突,有奋斗与低迷的对峙,胡亮与程宫站在了两个对立面,他们在相爱相杀的极致逗乐中,告诉我们,比金钱更重要的是什么?“那些为了理想的战斗,也不过是为了钱。那些令人敬仰的神殿,只在无知的人心中灵验。无聊望见了犹豫,达到理想不太易,即使有信心斗志却抑止。只想靠两手,向理想挥手……”好的喜剧不只是简单地抖机灵,而是在起承转合中表达一种深刻的思想,传递一种希望。好的喜剧表现小人物的困境与挣扎,产生的矛盾和冲突让人觉得很搞笑。相比憨豆先生式喜剧,星爷式无厘头风格,冯小刚的市井式反讽,大鹏开创了自己的路子,即走心接地气正能量喜剧。这次他也下了不少苦工,吃了不少苦,特别是那场淋雨的戏,那场“大吉他”被摧毁的戏,相信有不少人抹泪。其实喜剧的最高境界是悲剧,悲喜交织,有笑有泪。钱已到手的程宫反而更加纠结,他反省自己的选择,他痛恨自己的“背叛”,是他为了钱而出卖了朋友的梦想,在目睹现实生活的荒诞之后,他突然醒悟,“不唱心里那口气就没了……”“大吉他”虽已倒塌,但只要理想还在,心中的摇滚梦就还在,心中的“大吉他”依然存在,最终他放弃了名利,重新举办演唱会,为梦想而战。我想起一个故事,导演大鹏的真实故事。十四年前,大鹏大四的时候,被某唱片公司骗走3万8,那时候的3万8,可以说是他的全部家当了。造化弄人,他不得不开始北漂。多少年过去,他居然屌丝逆袭,迎来人生多个高光时刻。后来发生了非常戏剧性的一幕,《煎饼侠》在哈尔滨路演的时候,当年间接骗他的女网友再次出现在他的面前,说他说“对不起”,他笑了笑,心里说“谢谢啊。”影片最后,缝纫机乐队又回来了!人们心底的那口气也提上来了,摇滚乐响起,台下热血沸腾,当年“破吉他乐队”的成员也来了,他们热泪盈眶,熄灭了二十年的梦想再次点燃,“不要妄想将我掩埋,总会有阵狂风带我离开。带我飞过孤独,带我飞过痛苦,带我飞过幸福,带我飞过你的心。带我飞过从前,带我飞过现在,带我飞过未来,带我飞过你的心。”
余秀华说:“诗歌最好的作用是为了自己安心”脑瘫诗人余秀华在网络时代横空出世,她的诗歌穿越时空走进很多人内心深处。我们惊艳于她的淳朴、她的灵气以及她那直抵人心的才思。她说:“我身份的顺序是这样的:女人,农民,诗人。这个顺序永远不会变……”悲哀的命运与沉重的生活让她更加敏感,但她深谙于以诗来抗衡不幸。她身为农民,身负重病,诗歌便像一眼源泉浇灌她的悲苦心田。平日,她走路的时候一直吊着膀子,姿态怪异,表情僵硬……她是因出生时缺氧而造成脑瘫,这何其不幸。幸运的是她后来发现了诗歌这一块巨大的宝藏。正如她所说,诗歌最好的作用是为了自己安心。她的诗歌是最纯粹的诗歌,是对生命的礼赞。这让人心痛,更让人感动。在她诗歌世界里,有凶猛的火焰,有清澈的蓝天,有茂盛的树灌,有灰暗的屋檐,有飘舞的飞雪,有艳丽的蝴蝶,有乱溅的激流,更有不经意的仓促的颤动……“在步行街看见一个男子抱着孩子在讨钱,我摸过火车票夹着的一张纸币,躬下身体,递给他。”字里行间,我看到一个善良的山民穿梭在世间,满身是痛的余秀华竟然低头行善,然后抬头作诗道:“阳光甚好。”她去了BJ,见到许多恩人,使她的文学路更加光明。她惊喜道:“我觉得我是一个太幸运的人,太幸运,幸运得让我想要一点疏离才感觉安心。”栖息在诗歌的田地,能抵御多少霹雳,能战胜多少荆棘,能吸收多少甘霖,还能享受无尽的甜蜜。“我只是一个土气的粗俗的农妇,就因为诗歌,我去了神圣的地方。真的应该感谢诗歌了。人生到此,仿佛所有的不幸、磨难都得到了回报了。”余秀华以一颗平常心来对待生命的馈赠,往日的苦难反而成了她前进的铺路石。世人对她的认可,诗友对她的理解,这便是最好的甘露。或许“脑瘫”“农民”这些都不可避免地成为她永久的标签,但“诗人”这个光荣的称谓才是对她真正的嘉奖。她纯粹的诗歌让她收获了鲜花,那些病痛的阴影总会淡去。有人问她:“你的理想是什么?”她说:“我希望我写出的诗歌只是余秀华的,而不是脑瘫或者农民余秀华的。谢谢你们的温暖鼓励。能够遇见就是美好的事情。”在这奇葩的世界,最无法预见的是遇见。虽说这个时代病得不轻,但余秀华和她的诗歌吹走了一小片精神的雾霭。肉体有病但灵魂纯净的余秀华告诉我们,毕竟有比钱更重要的东西。她是在不如意的世界里全力以赴,写下她灵魂最深处的诗。写诗的时候,余秀华是完整的,快乐的。诗歌在清洁她,悲悯她。让痛苦的她得以解救。她在竭尽全部的热望,召唤心灵深处的爱神,从而释怀。鲁迅说,创作总根于爱。余秀华的一首首个性鲜明、感情浓烈的诗歌,都洋溢着无穷的爱。人生本来就是悲剧,爱呢,是苦涩时的礼物。她说,“我爱上这尘世纷纷扰扰的相遇……”她每天都在经受残暴的黑夜,她愈发向往温存的时刻。她在寒冷的被窝里,渴望救赎,渴望着新的一天。“早晨来临,我还是会一跃而起,为我的那些兔子,为那些将在路上报我以微笑的人们。”庆幸这世间竟还有那样一位与众不同的诗人和属于她的最纯粹的诗歌。愿生活可以如诗般自由,愿诗歌可以让自己安心。
踱进书店偶然间发现一本名为《沧浪之水》的书,封面写道:“我的心中也有隐痛,用洒脱掩饰起来的隐痛。”看来每个人都有痛苦,痛苦了或写或说才能释怀。有的事情是说不出来的,只能写出来。我就是通过写作来“破浪”的,用快意的文章对抗悲伤的现状,用不灭的梦想拯救忍无可忍的现实。现实这个家伙生来就是要消灭梦想的,而梦想够大够剽悍的时候,才能超越现实,或者和现实和谐相处。期待有朝一日,可以在浪漫的世界且歌且舞。现在,许多无奈依然无休止地向我涌来,我无能为力,唯有热衷文艺,才能抵达祥和。文学艺术是我最后的救赎。我是蛮喜欢搞文艺的,若是能一直做自己喜欢的事就好了。真正的成功其实很简单,就是以自己喜欢的方式生活。率性而为,岂不快哉?当真性情即将被世俗摧残,当梦想即将被现实打败……在最后一刻,我左手握着《小王子》,右手握着《麦田守望者》,冲出三重门,突围,奔跑。我喜欢去书店或影院,去看书看电影,或吟或唱,且歌且舞,不亦乐乎?青春就像看电影,惊喜和无聊都藏在其中,却能找到不期而遇的感动。我的脑海时常会浮现出《海上钢琴师》这个电影,1900的琴声回荡在耳畔,让人沉浸在艺术的世界。我也时常想起《肖申克的救赎》里的场景,瑞德说:“我希望成功越界,我希望见到老友并和他握握手,我希望太平洋的海水如梦中一样蓝……”假如生活是一片大海,有的人与世浮沉,有的人乘风破浪,还有的人面朝大海春暖花开。生命是何其宝贵,应该珍惜,而不同的人却有不同的活法。宫崎骏说:“生命可以随心所欲,但不能随波逐流。”尼采说:“每一个不曾起舞的日子,都是对生命的辜负。”在我看来,生活是一片无垠的苦海,唯有爱和梦想,才能抵达幸福的彼岸。此时此刻,我正想破浪,猝不及防的压迫感不知不觉地到来,不知道被什么所牵制着,总觉得不够自由。我倒是想浪迹海边,观赏自在的浪花。话说一场触及灵魂的旅行对于一个喜欢文艺的少年来说显得格外重要。对于我来说,最喜欢的莫过于宅在家中,或者流浪在路上。异样的风景和别样的风情都是我极为欣赏和赞赏的。在我想来,流浪是现实挣脱梦想的一次修为。远行也是一种回归,修行也算一种宿命。梦想和现实相冲突的话,我选择聆听内心的声音。梦想是注定孤独而终将幸福的旅行,谁说不是呢?“于是我们奋力前进,却如同逆水行舟,注定要不停地退回过去。”在我的脑海时常涌现出这句话。明明知道前路一片艰难险阻,千回百转难觅归途,依然执意向前,奋不顾身。
萨克斯会来事,但更会惹事。
他提前泄露了拍摄内容。
这让我很无语。
萨克斯与香椿芽约会去了,我开车拉着老猿在醋县晃荡。
傲月公司的新一轮裁员“减肥”计划又开始了。
这很可能跟老黄出事有关。
当然傲月公司的事早已与我无关。
那些会拍马屁的,步步高升了。
“上班时候,得有八百个心眼跟他们斗智斗勇。”我说。
“说实话我也不想再看见他们了。”
“趁早离职哇。”
“唉。我请假好几天了。”
“想好退路没?”
“没有,现在就业很艰难。”
“没理故事的开始,离职就在倒计时。”
“我都黑了几圈了。”老猿说。
“你适合跟我在一块,衬托我稍白些。”我说。
这时,有个人从车前人行横道走过,他长得有点像贾平凹。
“《甄嬛传》里最先淘汰的就是我和你,反倒是萨克斯能多坚挺几集。就像《甄嬛传》皇后,表面好人,背地里比谁都坏。”我说。
“劣币驱逐良币。”老猿说,“真叫个乱,真叫个烂。”
“像我之前的领导姓崔的,熟得都透了,阴险得很,煽阴风点鬼火。”我说,“鲁迅说的‘吃人’是真的存在。”
“惹谁也不要惹文化人。”
“我再也不写那些吹嘘单位的肮脏的文字了。”
“我曾憋着一肚子气,气得七窍生烟,说要跟他们血战到底。可我现在放下了。”
“我差点成了总裁助理,有硬关系就把我顶了。”
“顶我的那个后生嘴巴可甜了,他对上司说‘领导是把方向的,咱们是出力气的。’”
“他只是站队而已,没什么了不起,你不要太灰心。现在搬砖,早晚搬钻。”
“老子不是吃素的。我跟他的恩怨由来已久。他一天对我阴阳怪气的,背地里说我坏话,一天给我扣屎盆子,他有些太嚣张,是我一生的宿敌。”
“缺德玩意。那些阴人以前一天对我笑,笑他妈只是表象。笑里藏着刀,刀刃相见。”
“不要把他们当回事,咱跟他们没关系。”
“有些人真是心眼儿不好,手伸得太长。混蛋,小人,人渣。”
“有些事别较真,要学会糊弄,怎么糊弄得把钱赚了就行啦。”
“不讨好,不世故。”我说,“对了老猿,你咋不考个教师资格证?”
“资格证?我跟你对象真的没法比,我难道不误人子弟?我爹说讲课讲不好人设一下子就完蛋了,众目睽睽。”
来到旷野,老猿打开车门,想透透气。
我用手指向野草,道:“野草少年,热望人间。”
我与老猿漫步于小树林深处,残花败叶映入眼帘,沧桑的鸟语不绝于耳。苍劲的枯草布满荆棘,几只麻雀啄食斑驳的树影。
我昂首仰望天穹,依稀是清一色的清澈,心情似乎也变得清澈。
“老猿,你有没有好的点子?我想进军故事片。我想讲述咱们几个放浪不羁却处处失意的青年在挣扎中成熟与成长的故事。”
“说说你的想法。”老猿迫切地问。
“我想重点塑造两个人物,通过他们俩来展现我对青春对生活的想法。男一号是个文艺青年,他有着远大的理想,可是在现实面前总是遭遇挫折。他想干大一点的事业,可是家境比较贫寒,自然而然是难以圆梦的。阻碍他前进的,还有童年的阴影。当现实与梦想冲突到极限的时候,他几乎快要崩溃了,这时呢,女一号出现了。女一号是个比较神经大条的青年,她呢,心地善良,性格开朗,为人处世也挺到位。她的家庭特别富有,从来就不缺钱。但她也有烦恼,她有抑郁症,挺痛苦的。而且在成长的路上,还遭遇过爱的背叛。她似乎从外向转为孤僻了。就在偶然的一天,男一号和女一号邂逅了,因缘际会地走到了一起。在聊天的过程中,他们产生了思想的共鸣,也摩擦出感情的火花。他们俩相互知道了对方内心最深处的秘密,便越来越惺惺相惜了。他们喜欢看《平凡的世界》里面的爱情故事;他们也喜欢看《小王子》,被小狐狸所启发。没过多久,男一号昏暗的心窝忽然明亮了,开始积极向上了。女一号也找回了曾经的自己,重现了少女时代的天真烂漫。遭遇了一系列曲折,他们终于在千回百转中懂得了青春的价值,懂得了爱和成长的意义。”
老猿不语,看着车窗发呆,他想起失落的单恋了。

