“游董，我想试试这个。”

　　仗着脑海中对剧情的模糊印象，再参考手中未删减版的剧本，聂政很快便选定了角色。

　　“柳春江？”

　　看着聂政选中的角色，游建明有些诧异地看向眼前的少年。

　　在这个本子中，柳春江的戏份并不算多。

　　毕竟主要剧情都是笼罩在金燕西这个金家七少爷身上，单论出场镜头的话，这个角色甚至赶不上‘金鹏振’、‘金凤举’这几个不学无术的金家少爷。

　　不过……

　　“说说，怎么想选这个角色。”

　　看着眼前这个温文尔雅的少年，游建明突然有了一丝兴趣。

　　“如果单论镜头的话，柳春江确实是这几个角色中最少的一个，但是我通读一番剧本之后，感觉这个人物的可塑性是最强的。”

　　聂政回想着剧本中的戏份，不紧不慢地道：“在我看来，每个配角在剧中都有着不同的职责与诠释。用个不恰当的例子，金凤举、金鹏振等人就像是《红楼梦》里的贾珍、贾琏，虽然是剧情推动不可或缺的配角人物，但角色深度不够，能诠释的，也只有一个‘坏’。”

　　“但柳春江不一样。”

　　“作为一个富家少爷，却爱上了与他阶级不同的金府丫鬟，是典型的‘罗密欧与朱丽叶’式爱情。”

　　看着汪劲松赞同的眼神，聂政愈发显得胸有成竹，侃侃而谈道：“而这部剧中的男女主中，冷清秋虽然对金燕西充满了抗拒，但仍有一些爱慕权贵的影子。金燕西虽然标榜着自由恋爱，婚姻平等，但骨子里还是个封建少爷，浪子回头虽然可贵，所错过的人与事却也是咎由自取。”

　　“在这方面，柳春江又是不同的。”

　　“不管是在夏家的一见钟情，还是戏院外的锲而不舍，甚至是最后的魂断尼姑庵，柳春江对爱情的追逐从未停止。”

　　聂政食指在桌上敲击着，发出节奏的咚声，肯定道：“比起浪子回头，柳、怜两人之间的BE结局却更令人唏嘘。”

　　听着聂政的人物解析，游建明率先带头鼓掌。

　　看向一旁的汪劲松，有些唏嘘地道：“现在的年轻人，了不得啊。就单论这剖析能力，小聂绝对是这个。”

　　作为剧组的制作人，游建明自然是最有资格来评价聂政这番言论的，当下忍不住竖起一根大拇指赞扬着。

　　面试的第一关算是过了，接下来就是试戏。

　　选的是戏院外的那一场，丫鬟小怜被柳春江撞破身份，柳春江趁机表露心声，却又被自卑的小怜拒绝。

　　算是比较重要的一段，其中的情绪转换也会比较多，从一开始小怜被撞破的羞恼、自责；柳春江忙于解释的急切、诚恳，再到表明时的渴盼、忐忑等等。

　　当然，如果在实际拍摄中，这一段剧情会被按场景和镜头角度分割成零零散散的片段，但既然是试镜，就得一镜到底了。

　　游建明手里拿着剧本，看向一旁的聂政：“准备的怎么样了？现在开始？”

　　“小怜，”聂政并没有将目光放在评审席的游建明或是汪劲松身上，反而是一眨不眨地定在身前不足半米的位置，仿佛那里还有一位正与他对戏的演员一般。

　　这就是通过系统学习的演员与小白之间的区别。

　　在试镜过程中，评审席虽然会帮着搭一下词，但职责却相当于实际拍摄时的摄影位，主要是考察试戏演员的台词、动作、神态的变化是否符合当前角色需求。

　　聂政眼神透露出些许的焦急，：“小怜！”

　　说着，他脚下往前快走了几步，仿佛是追赶上对方的步伐一般，侧对着评审席：“你为什么要这么做？我得罪你了？”

　　他的语气有些重。

　　时隔多日，好不容易见到了自己心心念念的人儿，却被对方视而不见，聂政心里也有些烦躁。

　　“你哪里得罪我了，”汪劲松帮忙递着词。

　　看着台词本上的对白，汪劲松顿了顿，仿佛有着说不尽的委屈，又带着一丝小女生特有的骄横：“我要回去了。”

　　台词是一门很高深的学问。

　　动作、台词、神态，是彰显角色性格最重要的几种表现方式。一句同样的台词，用不同的语调甚至是断句、着重词的变化，便可以透露出不同的心境变化。

　　作为聂政的老师，汪劲松自然是不好明目张胆地指导着聂政过戏，不过在念对白的时候，他依旧可以给自己的学生开特权。

　　虽然此时他对应的台词是女角色，与汪劲松的声线有些不符，但仅仅是这两句台词，便足以将聂政有些飘忽的情绪稳下来。

　　“那你为什么要走啊。”

　　聂政的目光凝在一处，随着构想出的人影不断移动。

　　见对方不搭话，声音不由放大了一些：“你为什么要走！”

　　“我……”汪劲松继续搭词：“我不好意思见你。”

　　见对方态度变软，聂政的语气也有了一丝缓和：“我想我们之间应该是有什么误会。”

　　聂政将台词做了些许的修改。

　　原剧中，柳春江这个角色的台词应该是【小怜，你错了。】

　　但聂政感觉这种直接指出对方错误的说话方式太琼瑶，同时也不太符合人物的定位。

　　柳春江虽然是一名留洋归来的学子，但作为一名正在追求爱情的成年人，不可能直接这么直接且不留情面的指出对方的错误。

　　放眼环顾着四周，聂政指向一旁，道：“那边有个小饭馆，我们去那里谈谈好不好。”

　　等了片刻，见‘小玲’没说话，聂政便继续道：“跟我去吧，我有好多话想跟你讲。”

　　转到位置上做好，聂政没有第一时间继续说台词，反而是继续一眨不眨地将目光定格在空气中，看着虚构出的女孩那局促的模样。

　　游建明支起身子、探着头，仔细观察着聂政的神态变化。他有一种预感，今天这个演员会给他不一样的惊喜。

　　众所周不知，静态的戏份是最彰显一个演员功底的时候。

　　动作、台词、神态，对角色的心境阐述难度是紧紧相关且逐层递进的，比如如果想要表现出一个角色的疯癫，最容易让观众一眼便可以接收到信息的便是异于常人的动作、逻辑不清的台词。

　　舍弃了台词与动作，演员能动用的，便只有面部表情的变化。

　　嘴角翘起的弧度、眉梢的扬起与皱蹙……更高深的，便是舍弃掉一切，单纯到极致的眼神戏。

　　眼睛是心灵的窗户，想要用一个眼神打动观影者，考验的便是演员自身对角色心境的融入程度。

　　此时的聂政眼神热烈且含蓄，但良好的家教却令他没有像后世的追求者那般奔放，仍是端正地坐着，就这么静静地看着对方。

　　看着眼前虚构出的‘小怜’，聂政嘴角不由扬起一抹淡淡的弧度，随后仿佛又想到两人糟糕的处境，嘴角收起，眼神中带着一丝落寞。

　　这个眼神给的好！

　　游建明忍不住击掌而赞，猛地又回想起现在身处的场景，便连忙安静下来。

　　轻轻地拿起桌上早已冰凉的茶水，游建明忍不住长出一口气。

　　再看向聂政时，眼神中不由带出一丝欣赏。

　　与一旁的汪劲松交换了个眼神，看着对方洋洋自得的眼神，两人都忍不住露出满意的笑容。

　　一旁，聂政的表演还在继续。

　　他顿了几秒，这才抬手虚夹着，殷勤地布着菜：“吃点东西吧。”

　　对方没动。

　　聂政做了个放下筷子的动作，双手抚膝，眼神有些郑重，开口到。

　　“我知道你的心事。”

　　你是因为我知道了你的事儿，怕我藐视你是吧。如果你是这么想的话，那就大错特错了。”

　　聂政轻吸一口气，眼神定在一处，仿佛正对着对方那有些迷茫的眼神：“就因为你是金府的人，所以我怕没有办法接近你。”

　　他顿了顿，继续为自己的说辞做着解释：“我是一个没有阶级观念的人，别的我什么都不问，我只知道你是我一个最好的朋友。”

　　这是一段长台词。

　　聂政却将其断成几部分，从一开始给予解释的急切，到最后内敛的爱意，让情绪过度地更加自然。

　　这是一部民国戏，作为以广大少女为主要收视人群的戏份，柳春江对小怜的爱情是深沉且内敛的，现阶段还没有到表达爱意的时候，所以聂政从头到尾都将那蓬勃的爱意压制在心底，哪怕是到最后，也只称呼对方为自己最好的朋友。

　　汪劲松递词，戏份还在继续。

　　……

　　“柳少爷，你以后不要再来见我了。”

　　当汪劲松最后一句念完，整场戏份便已经进入收尾阶段。

　　见游建明没喊停，聂政的目光便随着虚构的‘小怜’移动，直到这时，他心底压抑的爱意与落寞才蓬勃而出。