玩了多年游戏，快乐的同时也不乏几多烦恼和感伤。究其原因，大概是赏够了煽情的剧本，看多了悲情的人物吧。
不知为何，我们中国人的思维方式好像总喜欢和悲剧挂钩。自从上世纪九十年代那一部“今生情尽空悲切，来世再续未了缘”的《仙剑奇侠传》开始，似乎便注定了悲剧在今后的中文游戏，特别是RPG游戏里的大行其道。
于是，随着游戏的逐日递增，一出又一出催人泪下的剧本，一个又一个令人扼腕叹息的人物，便如雨后春笋般悄然诞生。因此，我们总能看到不少神经脆弱的少男少女，面对电脑荧幕中那一幕幕悲欢离合凄然泪下的面孔。
时至今日，哭得次数多了，神经也就变得麻木了。不过，思绪偶尔游转之际，却也仍会想起记忆中那些微微泛黄的纷乱片段。
古希腊：悲剧的源起
从古至今，悲剧都是以戏剧中人们与现实之间不可调和的冲突，及悲惨的结局构成基本内容的作品。悲剧素来以伤痛的结局，来揭示生活中的无奈与罪恶。引用鲁迅的话：“悲剧即将人生有价值的东西毁灭给人看，从而激起观众的悲愤及崇敬，达到提高思想情操的目的。”
悲剧是戏剧的主要体裁之一，世界最早的悲剧是希腊悲剧。如著名悲剧家埃斯库罗斯的《普罗米修斯》便是个极好的例子。埃斯库罗斯被称为“悲剧之父”，欧洲文艺复兴时期，以莎士比亚为代表的戏剧家们曾把悲剧艺术推向了高峰。
古希腊悲剧是整个西方戏剧的起源，悲剧是最古老的戏剧题材。说起悲剧的起源，是由古希腊酒神节祭祷仪式中的“酒神颂歌”演变而来。古希腊的悲剧之所以称为“悲剧”，主要便是因为其中蕴含的主题是“命运”。古典悲剧让人感受到的是庄严与崇高，而不是一味的痛哭流涕。
在悲剧中，主人公不可避免地遭受挫折，受尽磨难，甚至丧失生命。但他们合理的意愿、动机、理想、激情却预示着另一种胜利及成功的到来。亚里士多德曾对此作过如下定义：悲剧是对一个严肃完整，有一定长度的行动的模仿；它用的是语言，具有各种精心雕琢的装饰，各就其位用在戏剧的各个部分，通过引起怜悯和恐惧使得这两种情感得到净化。
悲剧通常由四因说构成：即质料因；形式因；动力因；目的因。也就是说：悲剧的材料为雕琢过来的语言；形式为人的行动；动力为对行动的模仿，目的则为激发人类的怜悯和恐惧之情。
悲剧的表现形式
悲剧的类型可以从不同的角度进行区分，悲剧题材的演变要比其他体裁更为明显。古希腊悲剧的主人公多是超凡的神祗和王公贵族，在悲剧冲突中表现激烈的情感、超人的意志和不朽的精神。
在戏剧史上，根据悲剧所涉及生活范围的不同，一般分为英雄悲剧、家庭悲剧、小人物悲剧、社会悲剧四种类型。
英雄悲剧
英雄悲剧往往表现为刻画政治斗争、阶级斗争、民族斗争的重大题材。直接表现各派政治力量、不同阶级之间的正面冲突。由此塑造出惊天动地的英雄形象，以着重描述伟岸的事迹来征服观众的心理。从这一点来看，《轩辕剑3外传：天之痕》以及《轩辕剑4外传：苍之涛》实在是英雄悲剧的最佳代表作。
家庭悲剧
家庭悲剧主要表现家庭之间，家庭内部各种复杂的伦理关系，以及不同的人生价值观念、道德法则酿成的激烈冲突及悲欢离合的爱情故事。而最能代表家庭悲剧的莫过于《圣女之歌》。
《圣女之歌》正是以被多数人忽略的亲情构成作品的主要卖点。女主角艾妲，不但自幼与妹妹在父亲的暴力下成长，更因父亲卖女偿债而和妹妹强行拆散。带着对父亲一种无法理解的怨恨离开支离破碎的家独自踏上寻妹旅途，一直到最后历经磨难回到故乡的艾妲看到父亲临终时遗留的笔记后方才明白了父亲当初说不出口的苦衷。一场家庭悲剧，可是悲剧过后却让人们看到了世间最珍贵的亲情。
小人物悲剧
小人物悲剧主要表现为“小人物”的惨淡命运，与“小人物”相对立的是来自社会各个角落的有形与无形的巨网。而在小人物悲剧中的那个“小人物”实则才是整出悲剧的最大看点。
正如《超时空英雄传说2：复仇魔神》中那个几乎被所有玩家忽视的奥里国王一样。自身昏庸五才，治国无方。对内百姓怨声载道，对外又有列强虎视眈眈。来自各个阶层的声讨与外强的入侵，最终使他像个亡命徒一样被四处追杀，浪迹天涯，终不得归。
社会悲剧
社会悲剧着重表现贯串整个人类社会生活的矛盾冲突，展现人类从必然王国走向自由王国的艰难历程。
十九世纪以后，悲剧的题材逐渐转向普通人的日常生活，在现实主义悲剧作品中，通过小人物永不满足的、不能实现的追求表现现代人的生态与心态，从而获得一种崇高感。中国古典戏曲也不乏悲剧作品。与西方悲剧相比较，中国戏曲往往由忠与奸、善与恶、压迫与被压迫的鲜明对立构成悲剧冲突。
古往今来，东西方著名的悲剧作家不计其数，他们总能擅长运用自己手中的笔，谱写出表现矛盾斗争与内在生命运动的悲剧故事，从而塑造出一个又一个自悲剧中诞生，试图反抗不公命运的悲情人物。以有限的个人力量对抗无限的光辉宇宙，从个人渺小之力中体现人类无坚不摧的伟大气魄。
中文RPG悲剧光环下的悲情人物
人物是构成故事的主体，人物亦是故事的表现形式。在悲剧光环笼罩下的人物，总少不了一份绝壮与凄凉，正如“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”所描绘的勇士绝唱。
悲剧会令人产生悲伤的情怀，而人物作为构成悲剧的另一主题，更是携带着浓浓的悲情因素。让观众在泪流满面之后，感受到另类的激情与亢奋，从而在内心深处对这些悲情人物产生一种崇高的向往与追求。
曾经红极一时，以及现今的RPG中，永远少不了这种悲情人物的存在。因为他们，我们会爱上某款游戏；因为他们，让我们在游戏之外滋生出少有的伤感情怀，继而将他们铭记在心；也是因为他们，会让我们在些微的惆怅与忧伤后，怀着不一样的另类心情旧戏重游，试着从苦涩中品味出一丝甘甜。
棋子的悲哀——喻南松
《仙剑奇侠传二》中始终有一个人，让我们又爱又恨。爱他的天真，恨他的无知。他的优点也正是他的缺点，所以最终成为一颗被人利用的棋子，他就是游戏中的反派角色喻南松。
个性沉稳，举止洒脱，天生带有很强的亲切感。外表一身飘逸白衣，手持一把折扇，喜欢在身上装饰一些玉佩香包等东西。给人的感觉，一如家世良好的翩翩公子。这就是游戏中喻南松的造型。
然而与他明朗的外形相比，其身世遭遇却要黯淡许多。喻南松少年时期惨遭魔族灭门，侥幸生还的他为了复仇来到杭州，结识男女主角并成为好友，路遇千叶禅师遂拜师门下。四年后，南松有幸与小虎重逢。然而成年后的他却褪去了儿时的天真率直，更在毫不知情的情况下成为千叶阴谋的一部分。他和小虎也因此产生矛盾，兵刃相向。由于南松战败，遭千叶弃杀。直到这时，他才开始对自己的行为感到后悔。
或许，自小失去亲人的喻南松并不清楚“友情”这种东西究竟有多么珍贵。从他成为棋子的那天起就注定了要被人操控的命运。所以他不惜一切为心中敬仰的千叶禅师效命，甚至与好友兵戎相见。然而不幸战败的他沦落成一颗无用的棋子，失去作用的棋子必然要被销毁，所以南松最终没有逃脱死亡的厄运。直到临死那一刻，他才真正明白自己多年以来究竟想要的是什么。
弥留之际，他再次想起与小虎在杭州初时的情景，很伤感，也很怀念。原来，这个少年心中一直都很寂寞，一直都在渴望友情。他得到了，却也一度放弃。直至最后，喻南松终于明白过来，为了这份难得的友情毅然作出自我牺牲的决断。缓缓道出破解禁咒空间的秘密，而自己的尸骨永留禁咒空间。
忍辱负重的牺牲——宇文拓
宇文拓在《轩辕剑3外传：天之痕》中以隋朝镇国太师的身份登场，拥有蓝黑双瞳“阴阳妖眼”。身携金色上古轩辕剑，一人一剑在战场上可轻易摧毁万千大军，赢得了“天下无敌”的称号。
游戏初登场时的宇文拓，明显带有一丝冷酷与淡漠，加之他处处维护昏庸的隋文帝杨广，因此很容易令人将其邪恶化。伤天害理的万灵血、劳财伤民的通天塔都是他一手所为，外加人们的众说纷纭和不知源起何处的“九五之阵”。以上种种，相信不了解底细的人都会为其扣上一顶“十恶不赦大魔头”的帽子。
然而到了游戏末期，当原本晴朗的碧空在转瞬间变成一片浓重的血色时，方才明白宇文拓冷峻面孔下所有不为人知的一切。原来他此前所有天理难容之事皆为拯救大隋天下所做的牺牲，布万灵血阵，修盖通天塔，全为封印天之痕阻止西方妖魔入侵中原。
作为昆仑镜转世的宇文拓是唯一可预知未来之人，他预见在妖魔入侵中原的那一刻就开始放弃一切，只为修补封印而存，太师的头衔早已被他所不齿。万般无奈下，只得通过这种天理不容的方法打开通往赤惯星的巴别之路。引用他自己的话：“承担大事者，要能以大局为念，不惧背负罪名，以力拯更多之人”。他明白自己面对的是无数手无寸铁的平凡百姓，所以被迫要以舍弃六郡拯救天下。
舍弃小众拯救大众，更搭进了自己一身的正气与名节，背负万恶罪名，承担不知情百姓的谩骂与怒火，到头来还付出了断臂的代价。面对这样一个男人，料想天地亦会为之动容吧！难怪就连与之对立的西方女魔将独孤宁柯也对其芳心大动，由衷的钦佩不已！
宇文拓，作为一名悲剧色彩浓重的英雄，他牺牲的不是性命、不是道行、不是武功，而是作为一个人活在乱世中拥有的最珍贵的东西。
人与魔的决择——殷千炀
从古至今，一直有句话叫做“道不同不相为谋”，不是一条道上的人永远不可能在走在一起。倘若二者分别来自两个敌对阵营，那更是可想而知了。
殷千炀作为天玄门下二弟子，同时也是七杀星转世，天生有着令邪神蚩尤垂涎的“荒神凶魄”。或许正因如此，使他除了对师父和师妹以外的人都表现得冷漠寡言。然而胧夜的出现，却让这个平日不苟言笑的男人第一次尝到了爱情的味道。
殷千炀是女娲一族的人类，胧夜却是蚩尤后裔的九黎族，二人的结合注定少不了多灾多难。但生性善良，勇敢无惧的殷千炀愿意尝试这个挑战。为了获得真爱闯入地界，饮血成魔，化身冥帝迎娶了心爱的姑娘。但这样的结合注定被中原人士所排斥，为了保护刚刚生产的妻子，尽管他以一敌万战到力竭，却还是没能保全妻子的性命。绝望之下，带着一颗被伤害得千舱百孔的悲愤之心，殷千炀重返地界变身真正的魔人向残害他的人世发起复仇。
于是，《寰神结》中那个正直无私的天玄门二弟子不复存在，取而代之的是《天地劫》中凶狠残酷，杀人如麻的“剑邪”。然而最后，当殷剑平决心用死唤起父亲的良知时，他的心终被深深触动。纵然再如何心狠手辣，也无法亲眼看着儿子死在面前。最终，殷千炀自行解除护甲，死于儿子剑下。同时，也终结了由人变魔，再变回人的多舛命运。
对于殷千炀的评价，我们可以说他残忍，说他丧德，因为他一度连自己的儿子都想杀。可这样的剑邪又是因何而来呢？为妻子赴汤蹈火，即使拼却性命也在所不惜。身为丈夫是合格的！为儿子与儿子的所爱，主动放弃魔化的生命。身为父亲是合格的！
殷千炀愧对了天下所有人，但是对于妻子和儿子，却没有一丝亏欠。永远记得那幅画面，殷千炀挺身护于妻儿身前，睥睨傲视凶神恶煞的武林众人。刀光剑影，血花飞溅……此幕已成经典！
万里黄沙中的悲泣——夏侯仪
从一个纯朴的乡村少年变为冷酷无情、视天下正义之士为死敌的夏侯仪，其所经历的人生悲剧丝毫也不亚于殷千炀。
作为罗喉神一手创造的人偶千年后的转世，夏侯仪今世的任务本该和前世一样只为降临幽界而存。但是夏侯仪却以人的名义彻底和罗喉神一刀两断，放弃跨越千年的宿命，为了自我、为了光明世界而活。并主动前往幽界，挑战罗喉神。然而，这样的奉献并未得到人类的认可，时轮尊者始终视他为不祥之人，执意将其消灭在幽界。这使得夏侯仪为此付出了断臂的代价，为此失去了生命里最珍贵的人。
于是，心灰意冷的他彻底湮灭过去的所有，从此以后全部心愿仅是穿梭于世界各地，用禁法也好，用邪法也罢，就算出卖魂魄，就算因此坠入无边地狱也要千方百计让曾经阻止过的幽界重临人间，永远破坏那些所谓正义之士死遵活循的枢仪法理。就这样持续着行尸走肉般的生活，直至遇到了封寒月，一个同样肯为朋友牺牲自己的坚强女孩。在她的面孔下，夏侯仪仿佛又看到了那张魂萦梦牵的脸，也是在这一刻他再度找回了迷失的自己。尽管心中的伤痛难愈，但是重新找到生命意义的他最终放弃了无休止的复仇，回归大漠再也不问江湖之事。
夏侯仪的悲在于自己的努力付出不被世人接受，似乎前世的过错注定他在今世也会被那些正义之士视为邪恶之徒。付出一切的牺牲最终也无法换回他人的尊重与认同，逼得他不得不再度回到前世的阴影下，以恶魔之姿延续今世的生活。
太一神殿中的千年呼唤——桓远之
一把沾染着鲜血的轩辕剑，血色的莲花映着金色的纹路，昔日不再俊秀的面庞，老人悲伤的泪水……这一切，构成了《苍之涛》那个令人忍不住泪落双颊的哀伤画面。同时，也将桓远之这个饱受争议的悲情人物永久刻划在了“轩辕迷”的心中。
一直以来，《苍之涛》的剧本都堪称“轩辕之最”！家国天下、春秋大义、夷夏之防这些沉重的东西，注定了这是一部悲剧味浓重的游戏，也注定了成天满脑子民族大业的桓远之，必将成为游戏中的最大悲剧。
桓远之在战乱之中失去了亲妹妹，他痛恨战火，痛恨秦人，认为是秦人毁去了他的家园，所有的秦人都十恶不赦，他们理所应当被消灭。作为一名与秦人势不两立的晋人，桓远之不惜一切想要消灭秦国，维护晋国天下。为了扭转败局，他来到了一千年前，在千年前的世界里邂逅了酷似妹妹的车芸，和与自己有着同样目的、却是敌对阵营的慕容诗。这三个不同身份，不同立场之人的相遇，早已暗示游戏末尾必将有着一个出人预料的结局。
最终，为了国家大义，为了民族命脉，无论如何都不能接受失败的桓远之，毅然向苦苦劝阻他的车芸挥起了轩辕剑。就这样，他亲手杀死了一直以来视为妹子的车芸。也或许，当那具娇柔的身躯带着鲜血染满衣襟时，才真正唤回桓远之的理智，他才会首次试着从不同的角度审视自己，审视战争。然而，一切都晚了……桓远之那失去理智的一剑，早已让整个世界都充满了残忍的血腥。而他自己，也只能被孤身封存在死亡般寂寞的太一神殿。
当又一个千年在不经意间转眼飞逝，往日英姿勃发的身形已垂垂老矣。那纵横交错的皱纹，纠结着眉宇间的悔意勾勒出一张无比悲伤的苍老之脸。因时光的流逝而带上浑浊的双眸中，仔细看去，惟有那怀着忏悔的热泪仍如当年那般清澈……
身不由己的永劫——玄霄
身不由己承受不堪承受之命，这实在是一种难以言状的悲哀。玄霄是《仙剑奇侠传四》的最终反派BOSS，同时也是游戏中最为悲情的人物。他生来个性严谨、好强自重，资质极佳，看淡世俗礼法。一生成于修仙亦毁于修仙，终因藐视仙界，失足成魔，万劫不复。
但凡悲情人物必有性格上的弱点，而玄霄的弱点就在于天性狂傲不拘。而这样的性格受到羲和剑的影响变得更加极端，早已非他自身所能控制。游戏中玄霄说过的很多话都极好的体现出他内心深处那份身不由己的苦衷。
“我一生清新修道，竟有半生被人视为癫狂！若不做尽狂事，岂非名难副实！”
“昔日修炼双剑、苦无进境之时，无人让我放弃……初有所成、经络逆变之时，无人让我放弃……失却望舒、日夜受火焚之苦，无人顾我生死……如今，太迟了。”
“玄霄以命立誓！苍天弃吾，吾宁成魔——！！”
尝尽种种磨难的玄霄，终究无法停下成魔的步伐。既然被世人视为妖怪遭到冰封，那不妨就此堕落为魔来个彻底。这是他对自己命运不公的抗议，也是埋在心底十九年冤屈的呐喊。直到云天河那一声“大哥”，才重新触动了他脆弱的心田。望着昔日挚爱的后人，想起那首“杳杳灵凤，绵绵长归。悠悠我思，永与愿违”的哀叹之歌。终于明白内心深处尚存一丝善念的玄霄，在琼华下落最后之际告诉了天河挽救山下百姓的方法。而自己则同羲和剑一起被禁锢在暗无天日的东海之底，永世不得轮回。
最后那句“你大概永远不会知道，大哥有多羡慕你……”或许才真正道出玄霄这十九年来的真实心境。虽说今日之果也是昔日之因，但如此万劫不复的命运却也实在叫人扼腕叹息。
我将真心向大汉——强梧
《轩辕剑５外传：汉之云》是继《苍之涛》后又一部讲述民族大业，立场纠纷的壮烈故事。因此不可避免的也会带上战乱的硝烟和好友反目，兄弟死斗的悲剧。在这种意境的催生下，强梧这个悲情男人就此孕育而出。
强梧登场之初，便以“飞羽天干十杰”的身份活跃在舞台上，而这样的身份时时招显出他对大汉的无比忠贞。加之他性格直率，妒恶如仇，将报效朝廷一事置于一己功业之上。正是这样过于极端的性格，终使他步入歧途，一去不返。
强梧作为游戏男主角焉逢的生死之交，不似焉逢那般优柔寡断，妇人之仁。在他眼中，一直将大汉和孔明丞相看的高过一切。不夸张地说，强梧心里，孔明的地位早已远超他的生身父母。这个人如其名一样英武强悍的男子，早就把自身一切通通献给了大汉。是以，在他的意识里决不容许出现任何一个可能反对丞相、反对大汉未来的个人或理念。所以，当焉逢最后接下刺杀诸葛亮的任务时，这个昔日与焉逢患难与共的铁兄弟，也会毫不犹豫地向挚友举起手中的强弩。
只因那个曾经是朋友的人碰触了他内心最不能触犯的神圣立场，为了这个立场他可以完全忽视兄弟情。哪怕自己原本被敌人斩下的左臂也全因那个叫焉逢的男人失而复得，也不可能让他对已变成敌人的挚交存有最后一丝感恩。
暗夜笼罩下的万丈悬崖，漫漫山道上，焉逢背负着自己的使命踏上征途，头上是携带一丝猩红的明月和闪烁的星辰。观星台顶，昔日之友以今日之敌的身份等在那里。一场惊天动地的对决过后，战败的强梧尽管万念俱灰，但心中的立场始终坚定不移。挥剑自刎在好友面前，殒命前的最后一句话，仍是此前说过无数遍的——“我是大汉的尖兵，永远以这样的身份为傲，也永远不后悔自己的选择！”
背德的孝道——洛云平
对于华夏千百年来代代传承的美德“百善孝为先”，不仅只有身为人类的我们深深懂得，即使一只妖也想用人的身份尽一份为人子女的孝道。因此，才会有了《古剑奇谭》中那个由“孝”而生的悲剧，才会有了那个令人无比扼腕的洛云平。
洛云平身为妖族一员，却自小被人类抚养长大。云平感念养父母的再造之恩，因此处处渴望老人们能够生活得更好。某日，本是出于一片孝心的他被奸人所骗，给老人服下以邪物炼制的丹药，让至亲之人沦为只知饮食血肉的怪物。面对已经妖化的养父母，云平不忍他们死去，遂偷来同村的鸡鸭牛羊进行喂食，直至发展到最后欺骗留宿的旅人去做食物。
不少玩家都对他的做法义愤填膺，认为他的孝道实则是建立在无数人的痛苦之上。尽管丧尽天良，错得离谱，可是洛云平知道自己之所以会不遗余力的如此坚持，全是因为那些藤精树怪是将他一手养大的亲人！他心里始终明白：难道样子变了就不再是自己的亲人？就可以弃他们不顾？不管已经互相吞噬融合成怪物的养父母眼里还认不认得他，洛云平眼中，那些人永远都是抚养他长大的父母。他明白自已无路可退，做了第一次就会有第二次、第三次……所以只能让自己一步一步错下去。直到最后，云平毅然牺牲自己偿还亲人的养育之恩，最后心愿只求能和亲人们合葬一处。
“最后一次，就由我来做余公他们的食物吧。我不忍他们挨饿，也对不起死掉的那些人。就让我用这身血肉来赎罪，赎不完的等去了阴间再继续还……”以此了结，可谓用心良苦，虽行差踏错，却不失有情有义。从某种意义上看，洛云平正是小人物悲剧的最佳写照。
永世孤独的剑魄琴心——太子长琴
若说洛云平只是《古剑奇谭》这部作品中的一小出悲剧，那么太子长琴便当之无愧为游戏的最大悲剧了。原本身为天界第一乐师，有着高贵的身份与地位，然而却因无心所犯的一场错误被天庭贬为凡人，永去仙籍；且落凡后寡亲缘情缘，轮回往生，皆为孤独之命。而他所犯的错误，仅是不忍对昔日好友出手。
千年中，承受魂魄分离之苦的太子长琴只能依靠“渡魂”之术苟延残喘。为了活下去不惜抢夺他人，甚至畜生的肉体与魂灵。每次渡魂俱是生死煎熬，种种痛苦如受万蚁噬身。经历过长久的岁月，经历过太多的生离死别，太子长琴潜意识中只剩下在人间漂泊的不安与绝望。于是，当最后一次转生成欧阳少恭时，便也是他走向毁灭的开始……
何以飘零去，何以少团栾。何以别离久，何以不得安？不论是太子长琴、东方先生，还是欧阳少恭。他们痛恨天庭，只因一句话就可毁去太子长琴生生世世！他们痛恨人世，为何前一刻温情细语，下一刻便能将朝夕相依之人当作怪物般惧怕鄙弃！就在这永无宁日的渡魂续命中，太子长琴邂逅了巽芳，巽芳对他的不离不弃，始终如一渐渐感化了他。然而，终究敌不过天高地大的渡魂之躯日渐衰老，惟有找寻到真正的不死之法才能守护住这来之不易的幸福。所以，太子长琴就这样一步步走向看似圆满，却实则毁灭的不归路。
尹千觞曾这样评价过太子长琴：“他只是个孤独的孩子。”历经无数生离死别，上天让他尝尽了孤独的滋味。只是为了得到一点温暖，他才会变成今天这样一个可怕可悲之人。
烈火燃烧，摇摇欲坠的蓬莱宫殿山中，太子长琴与心爱的妻子相依相偎。靠着身畔那具温暖的躯体，他的唇边露出难得一见的平静微笑：“这样……也不错……”
结束语
悲剧一向满含痛苦，令人心碎窒息。对于讨厌哭泣的人来说，时常会拒绝悲剧的存在。不过换个角度想：有时候悲情会不会也能铸就另一种美？那种美是无法轻易用世间任何浮夸的语言形容。如果没有那些伤感的画面，和那些悲壮的人物曾于过去的某一天在眼前闪过，我们还会不会至今都无法忘却划在心上那道深深的伤痕所带来的痛楚？也正是这种刹那间的伤痛才会在我们的记忆中留下深刻印迹，不曾随着时光的流逝而淡忘过往的一切。
悲剧与悲情并非一味讲究让观众泪如泉涌，泣不成声。在很多时候，它追求的更是一种崇高之美。就像刻画在男子汉身上的那一道伤疤，是勇气与希望的象征。让我们在泪水与挫折中变得更加坚强，面带微笑去迎接崭新的明天。
刊于2011年5月上《电脑游戏攻略》