封华放下笔，指尖在克里斯的资料上轻轻点了点，抬眼看向老赵：“老赵，我们做的是‘老外游夏国’，核心在于‘真实’和‘接地气’，不是拍‘高颜值观光大片’。”

　　“一个汉语过于流利、背景过于精英的老外，哪怕他真的从未来过夏国，观众潜意识里也会觉得有距离感，甚至怀疑是演出来的。我们需要的是有亲和力、自然真诚、乐于与屏幕互动的朋友，这样才能让观众迅速代入，相信他们所看到的，是未经过度修饰的原生态体验。”

　　他指向路易斯的资料：“你看路易斯，他的背景和形象都太‘上流’了，容易让内容显得像精心安排的展示，而不是随性的发现。”

　　他转而翻到克里斯的页面：“再看克里斯。笑容憨厚，傻乎乎的，反而是巨大的优势——这让他的语言天然具有可信度，会让观众觉得亲切，仿佛身边真有个在笨拙却真诚地探索夏国的朋友。”

　　听完封华的解释，老赵点点头，随即又皱皱眉，指着选定的女生问道：

　　“那为什么女生选了一个外形条件如此出众的呢？”

　　老赵指着的照片上，是一位长相出众、身材性感的女生。

　　封华见状，唇角微扬：“老赵，这里头还有个关键！男观众和女观众，在看这类内容时，关注的点天然就不一样。”

　　前世的小红书就是如此。

　　很多女性用户关注一个旅游地点，核心标准可能是——这里拍出来的照片好不好看？出不出片？

　　而男性用户往往更直接——这里好不好玩？新不新鲜？有不有趣？

　　“所以我们在选人上，也得考虑这种潜在的观众心理。不是说要刻意迎合，但至少得让人选的气质，能自然吸引对应群体的兴趣。”

　　老赵不是不懂这个道理，只是没转过弯来。封华一点，他立刻回过味来，一拍脑门：

　　“懂了！那我就去联系这两位了！”

　　“嗯，没问题。”

　　封华点点头，看着老赵带着资料风风火火地离开办公室。

　　……

　　第二天上午，九点刚过，封华来到公司，准备前往练习生训练室，听听新老师是怎么教杨桂凤学习声乐的。

　　将声乐课安排在上午，是业内许多老师，尤其是负责基础训练和塑形的老师的常见做法。

　　这其中有不少现实考量：

　　一来，经过一夜休息，人的声带和身体机能处于刚激活、有弹性的状态，更适合进行需要高度专注和技巧控制的发声练习，不易因疲劳导致误伤或形成错误习惯。

　　二来，上午的环境通常更安静，干扰较少，有利于学员集中精神去感受和记忆复杂的呼吸、共鸣位置等抽象技巧。

　　对于像杨桂凤这样需要扎实打基础、纠正习惯的学员来说，上午的课时效果往往更显著。

　　封华推开练习室的门，走了进去。

　　练习室里，新来的声乐老师正站在钢琴旁，杨桂凤站在他对面，陈涛则坐在靠墙的椅子上，手里拿着笔记本。听到开门声，三人同时转头看来。

　　杨桂凤和陈涛刚准备站起来打招呼，就被封华打断了。

　　他朝三人点点头，抬手做了个“继续”的手势，脸上带着温和的笑意：

　　“不用管我，你们照常上课。我就是过来看看。”

　　那位年轻的声乐老师先是愣了一下，目光在封华身上打量过后，有些纳闷。

　　这位应该也是练习生吧？

　　怎么，不用上课的吗？

　　但既然边上的培训助理陈涛没说什么，他也不方便越俎代庖。

　　杨桂凤闻言，立刻将注意力转回老师身上，只是身体比刚才似乎绷得更直了一些。老师虽然还有些摸不着头脑，但也依言清了清嗓子，示意杨桂凤准备，课程继续。

　　封华走到陈涛旁边的空椅子坐下。陈涛这才坐下，身体微微倾向封华，压低声音问：“封总，您这是……”

　　“过来看看具体情况，了解一下日常训练。”封华声音不高，目光已经投向正在进行的教学。

　　陈涛会意，没再追问，也重新将注意力放回前方。

　　练习室里响起钢琴的前奏，老师弹了一个简单的音阶。

　　“来，跟着我的琴声，用‘a’母音，从中央C开始，慢慢往上走，注意气息下沉，喉咙放松，感觉声音从眉心这里出去……”

　　老师的指令清晰，示范的音准极佳，声音通透，一听便是科班训练出的好嗓子。

　　杨桂凤抿了抿嘴，深吸一口气，开始跟着唱：“a……”

　　声音有些发紧，气息浮在胸口，音准也微微晃动。

　　“停一下，”老师皱了皱眉，耐心解释，“超越，气息要沉下去，想象打哈欠的感觉，软腭抬起来，给声音通道空间。不要用嗓子喊，用气息推动。我们再来一次。”

　　他再次弹响琴键，同时自己做了个标准的示范，声音圆润而轻松。

　　封华在一旁静静看着，听着。

　　这位老师的基本功无疑是扎实的，唱功也没得挑，不愧是国内顶尖音乐学府出来的优秀学生。

　　但问题在于……

　　好学生，未必等于好老师。

　　他的教学方式，明显带着他母校那种精英教学的影子。

　　讲解清晰，示范标准，理论正确。

　　可封华几乎能立刻看出症结所在。

　　他的履历上写得很清楚，夏国音乐大学毕业。

　　夏国音乐大学是什么地方？

　　那是汇聚了全国顶尖音乐苗子的殿堂。

　　能考进去的，要么是像眼前这位老师一样基本功极其扎实的苦练型，要么就是天赋异禀的奇才。老师教惯了这样的学生，形成的教学体系和习惯，是建立在学生本身已有相当基础和悟性的前提上的。

　　而杨桂凤呢？

　　她是个不折不扣的“音乐白痴”，乐感普通，基础几乎为零，身体对发声的感知和协调性更是需要从头建立。

　　哪怕接受过几个月的指导了，也不过是从一窍不通的初学者进阶为半步业余境。

　　用教天才的方法去教一张白纸，每一步对老师而言是常识和基础的东西，对杨桂凤来说都可能是需要反复摸索才能找到的门槛。

　　老师觉得“气息下沉”、“软腭抬起”是简单指令，但对杨桂凤而言，这可能是需要无数遍练习才能找到的模糊感觉。

　　这就好比让一位大学教授去教幼儿园小朋友认字，教授学识渊博，但很可能不明白为什么孩子连笔都握不稳，或者无法理解“上下左右”的概念。

　　封华看着杨桂凤又一次尝试后，脸上露出的那丝努力掩饰的沮丧，以及老师虽然耐心但隐约透出的“你怎么就是不明白”的困惑，心里暗自摇了摇头。

　　方法不对路，再努力也是事倍功半。

　　老师是好老师，学生也想学，但中间的桥梁没搭对。