艾编剧脸上的笑容，在听到徐载知那句坏人不能是个脸谱化的坏人时，微微一滞。

　　他甚至下意识的掏了掏耳朵，怀疑自己是不是出现了幻听。

　　“徐组长，您刚才说什么？”

　　他试探性的问道，语气里带着一丝难以置信的困惑。

　　在他近十年的编剧生涯中，尤其是在创作警世故事和反特剧时，好坏分明是基本原则，是创作的铁律。

　　坏人就应该贼眉鼠眼、阴险狡诈。

　　好人就应该浓眉大眼、义正词严。

　　这是最有效，也是最被市场和观众接受的创作模式，怎么到了这位年轻的组长这里，反倒成了问题？

　　徐载知看出了他眼神中的错愕与不解，他解释道。

　　“艾老师，我的意思是，一个真正的坏人，是不会把我是坏人这四个字写在脸上的。”

　　徐载知开始将那些在后世影视学院里被反复咀嚼、已经成为基础理论的知识，缓缓道出。

　　“您看我们现在很多作品，反派一出场，从音乐到灯光，再到他那夸张的表情和台词，恨不得在屏幕上打出字幕告诉观众。”

　　“注意，这是个坏蛋。”

　　“这种创作方式，它简单、直接，观众一眼就能分清好坏，但它最大的问题是，它侮辱了坏人的智商，也低估了观众的智商。”

　　“侮辱观众的智商？”

　　艾编剧被这个新奇的词汇说得一愣。

　　“对。”徐载知点了点头，他一边说，一边从桌上那堆资料中，抽出了几张剪报，推到艾编剧面前。

　　“您看这几个案子。”

　　徐载知指着其中一篇关于某神医被捕的报道。

　　“报道里说，这位神医在当地口碑极好，为人谦和，看病常常分文不取，被很多人称为活菩萨，可最后查出来，他卖的神药全是淀粉做的，骗了乡亲们十几万。”

　　他又指向另一篇：“还有这个预测大师，衣着朴素，谈吐不凡，上知天文下知地理，多少干部和知识分子都对他深信不疑。”

　　“结果呢？他只是个利用信息差和心理学进行诈骗的惯犯。”

　　徐载知抬起头：“艾老师，您想一个问题。”

　　“社会上那么多所谓的大师，他们能骗到那么多人，甚至不乏一些知识分子和干部，难道那些受骗者全都是傻子吗？”

　　这个问题，狠狠的敲在了艾编剧的心上。

　　是啊，为什么？

　　徐载知给出了自己的答案：“肯定不是，他们之所以能成功，恰恰是因为他们不坏在表面。”

　　“他们往往表现得比谁都慈眉善目，比谁都充满悲天悯人的情怀。”

　　“他们用温和的言语、高深莫测的理论、以及精心设计的神迹，为自己构建了一个极具迷惑性的正面形象。”

　　“正是这份迷惑性，才是他们行骗的根源，也应该是我们剧本创作的核心！”

　　艾编剧被镇住了。

　　自己以前写的那些反派，跟徐载知描述的这种比起来，简直幼稚得可笑。

　　“可……可是……”

　　艾编剧的创作惯性还在挣扎，他有些艰难的组织着语言。

　　“如果不把坏人写得坏一点，观众怎么知道他是坏人？怎么对他产生憎恶感？我们总得让观众知道谁是好人，谁是坏人吧？”

　　“当然要知道。”徐载知笑了。

　　“我们不仅要让观众知道他是坏人，还要让观众自己发现他是坏人，这个过程，远比我们直接告诉他，要有力得多。”

　　徐载知举例了经典的冰山论。

　　徐载知找艾编剧要了纸笔，画下了一座漂浮在海面上的冰山。

　　“艾老师，您看，假如这就是我们要塑造的反派。”

　　他指着那座冰山，缓缓说道：“一个成功的角色，尤其是反派，就像一座冰山，我们不能只写海面上那八分之一的恶，更要去构建海面下那八分之七的伪装与复杂。”

　　“我们要让观众一开始，看到的是一个圣人，一个大师，一个值得信赖和托付的偶像。”

　　“然后，通过我们的镜头，我们的故事，像侦探一样，一点点的剥开他的伪装，让观众亲眼看到冰山之下那丑陋、贪婪的真面目。”

　　“当观众自己发现，他们之前所信赖、所崇拜的偶像，竟然是一个彻头彻尾的骗子时，那种从信任到幻灭的巨大情感落差，所带来的冲击力和警示意义，”

　　“您觉得，会比我们从一开始就指着他鼻子骂，要差吗？”

　　艾尔编剧呆呆的看着那张画着冰山的纸，脑子里一片轰鸣。

　　他感觉一扇新世界的大门，正在自己面前缓缓打开。

　　他从未想过，一个反派角色，竟然可以这样去塑造。

　　这已经不是简单的编故事了，这简直是在玩弄人心，是在引导观众的情绪坐上一趟惊险刺激的过山车。

　　“徐组长……”他艰难的咽了口唾沫，声音因为激动而有些干涩，“您继续说。”

　　徐载知没有继续深入讲解冰山理论这种抽象的概念，而是直接将第一个故事隔空取物的大师作为范本，开始进行具体的角色构建。

　　“艾老师，既然我们要塑造一个极具迷惑性的骗子，那么我们的第一步，恰恰不是去写他的坏。”

　　徐载知拿起笔，在那张画着冰山的信纸旁，写下了四个字。

　　“塑造圣人。”

　　“圣人？”艾编剧下意识的重复了一遍，这个词与他脑海中骗子的形象形成了剧烈的反差。

　　“对，一个圣人。”

　　徐载知开始详细的描绘这个圣人的形象，每一个细节都充满了精心设计的伪装。

　　“首先，我们不要把他写成一个走街串巷、油嘴滑舌的江湖术士。”

　　“相反，我们要把他塑造成一个隐居深山、仙风道骨、不食人间烟火的得道高人。”

　　“他须发微白，身穿一袭朴素的麻布长衫，眼神悲悯而深邃，仿佛能洞察世间一切苦厄。”

　　“他的居所，是一个简陋的、甚至有些破败的茅草屋，屋前一株古松，屋后一片竹林，溪水潺潺，营造出一种超凡脱俗的世外高人氛围。”

　　艾编剧听得入了神，他甚至能在脑海中勾勒出那幅画面，这哪里是骗子，这分明是活神仙。

　　徐载知没有停顿，继续构建着这个圣人的行为模式。

　　“其次，他的言谈举止必须充满哲理。”

　　“他不谈钱，不谈名，只谈宇宙、生命、阴阳五行，他对每一个前来求助的人都充满慈悲，无论对方是高官显贵还是贩夫走卒，他都一视同仁。“

　　“他施展神迹从不收费，甚至还会拿出自己仅有的粮食去接济更贫穷的人。”

　　“他要表现得像一个真正的、无私的、普度众生的圣人。”

　　“这……”艾编剧忍不住插话。

　　“这要是这么写，观众不就真信了吗？我们后面还怎么反转？”

　　“就是要让观众先相信！”徐载知打了个响指，眼神变得锐利起来。

　　“只有观众先相信了他的神圣，当他最终跌落神坛时，那种冲击力才会足够强大！”

　　“这叫建立认同，再打破认同。”

　　艾编剧听得连连点头。

　　徐载继续讲解他的第二步。

　　“在塑造完美圣人的同时，我们要进行第二步。”

　　“埋下伏笔。”

　　“这个过程要极其隐蔽，不能让观众立刻察觉，但要让他们在事后回想时，恍然大悟。”

　　“比如，在他身边，要有一个看似忠心耿耿，实则精明干练的弟子。”

　　“所有前来拜访的人，都需要经过这个弟子的筛选和引荐。”

　　“大师本人从不沾染俗事，但这个弟子，却会不经意间向信徒暗示，维持道场的清修需要香火钱。”

　　“再比如，大师每次施展隔空取物的神迹前，总要进行一些看似无关的仪式，比如焚香、沐浴、或者让信徒们共同诵经。”

　　“这些仪式，在当时看来是增加神秘感，但事后揭秘时，观众才会明白，这其实是在为他的骗术机关做准备，是在转移所有人的注意力。”

　　“还有，他会不经意间拒绝某些特定的请求。”

　　“比如，当有人请求他凭空变出一个无法提前准备的东西时，他会以今日天时不利或此物与你无缘等玄而又玄的理由搪塞过去。”

　　“这些细节，都是他骗术的破绽，也是我们留给观众的线索。”

　　艾编剧已经完全沉浸了进去，他甚至拿起笔，开始飞快的记录着，嘴里还喃喃自语。

　　“对，对，这个好，这个弟子是关键，是白手套……”

　　最后，徐载知说出了整个流程的收官之战。

　　“第三步，也是最关键的一步。”

　　“撕碎伪装。”

　　“在故事的结尾，当我们的记者，在魔术师或物理学家的帮助下，彻底搞清楚了他的骗术原理后，我们不再需要遮遮掩掩。”

　　“我们要用最直接、最冷酷的镜头，将真相血淋淋的呈现在观众面前。”

　　“我们要揭示，他所谓的不收费，只是为了放长线钓大鱼，通过兜售那些成本极低却标价上千的信息水或开光法器来疯狂敛财。”

　　“他所有的仙风道骨，都只是他精心设计的骗术包装。”

　　“我们可以设计一个场景，这位圣人在送走信徒后，回到内室，脱下麻布长衫，换上丝绸睡衣，一边数着钱，一边和弟子讨论着下一个客户该如何榨取更多油水。”

　　“让他那副贪婪、鄙俗的嘴脸，与之前的圣人形象，形成最强烈的视觉冲击！”

　　“啪！”

　　艾编剧激动的站了起来。

　　“绝了！徐组长，你这简直是绝了！”