卢同站起身，伸出手来，握力适中，既不显得傲慢也不过分热情。

　　袁和萍握了握手。

　　“坐，都坐。”卢同招呼众人落座，顺手给每人倒了杯冻柠茶，“八爷今天《破戒》拍得顺利吗？”

　　袁和萍眉毛一挑：“卢生也关注《破戒》？”

　　顺嘴的客套话，你也问？

　　卢同不慌不忙道：“我旗下的艺人梁小龙在贵剧组拍戏。”

　　“他不是佳艺的——”

　　“跳槽了。”

　　场面有些尴尬。麦嘉急中生智，岔开话题：“卢生，金记怎么贴满了《富贵逼人》的海报啊？”

　　“联名。”卢同拿出菜单，翻开新添的一页，指着第一栏，“看，这是我们和金记的联名套餐。”

　　麦嘉顺着卢同的指间看去，就看到几个送马口铁徽章的套餐，马口铁上印着“富贵逼人”的Q版字体。

　　“这能卖钱？”麦嘉傻眼了。

　　“能啊！”卢同面色日常，凡尔赛地自夸道，“我们电影的周边都卖了上千万。”

　　“富贵逼人”系列亲子装、金记联名套餐、各种周边……

　　嘎嘎圈钱。

　　不得不说，周边的钱真好赚！

　　难怪上辈子，资本家喜欢搞谷子经济，各种谷子卖出天价。

　　正版联名+限定＝钱！

　　卢同只需利用上辈子的知识，搞出防伪材料，就能躺着挣钱。

　　洪津宝震惊道：“卢生是一早就料到电影能爆吗？”

　　“怎么可能？”卢同摆摆手，谦虚地回道，“你也太小瞧港岛制造业的实力了。只要有利可图，他们愿意天天加急生产。”

　　现在的港岛，制造业高度内卷，每个工厂都抢着搞订单。

　　完全没必要提前生产。

　　“卢生，《富贵逼人》上映了十八天了，票房多少啊？”袁和萍最近一直泡在剧组里，没怎么关注新闻。

　　“超过一千一百万了，这周砍了五分之二的荧幕，最终票房不知道能不能破一千四百万。”卢同忧心地叹了一口气，在菜单上挑了一篇咖喱鸡后，示意三人点菜。

　　因为第一周卖了太多预售票，《富贵逼人》的第二周票房大跳水，差一点才到400万。

　　按照正常的大宣发制作，电影的次周票房跌幅在22%-25%。

　　《富贵逼人》跌幅近35%，右派报社在这几天没少发文嘲讽。

　　尽管这些嘲讽不痛不痒，也改变不了《富贵逼人》成为港岛本埠票房史冠的地位，但人看多了也闹心。

　　洪津宝正在看菜单，听到这语气丧丧但词汇装逼的话语，瞬间没了食欲。麦嘉想到自己的“N连扑”，嘴角忍不住抽了抽：“《发钱寒》的首周票房才一百五十多万呢！”

　　“居然有一百五十多万！”卢同没想到嘉禾的血这么厚，自己都骑着对方输出了，电影还能吸引一大批人观看，“我上周还是太忙了，要是有空，它的票房肯定能再创新低。”

　　麦嘉从未见过这样的人，说话的语气一本正经，每句话都能气死人。

　　服务生取走餐单，端来一盘李子卤花生。袁和萍尝了一口，味道怪怪的。他放下筷子，直视卢同的眼睛：“卢生，恕我直言，你的‘制片人中心制’很新颖，但香港电影向来是导演说了算。我很好奇，一个动作指导在你的体系里能有多少话语权？”

　　洪津宝和麦嘉交换了个眼神，默默吃饭，把舞台留给两人。

　　卢同不慌不忙地喝了口茶：“八爷看过《教父》吗？”

　　“当然，科波拉的经典。“

　　“记得迈克尔在西西里避难那段打斗吗？“卢同的眼睛闪闪发亮，“那不是为打而打，每一拳都在推动剧情，展现人物性格转变。”

　　袁和萍微微点头，他明白卢同想表达什么。

　　“我的理念很简单，“卢同用手比划着，继续道，“所有动作戏必须服务剧情。一段漂亮打斗不仅要让观众喝彩，还要通过动作展现人物关系、推动故事发展。”

　　袁和萍皱起眉头：“但观众买票就是看打得精彩。邵爵士常说‘打得漂亮才有票房’。”

　　“袁生有没有喝过苦瓜汁？”卢同突然换了个问题，奇奇怪怪的跳跃让三人一脸懵逼。

　　袁和萍摇头。

　　“如果我给你一颗糖，你吃了不一定觉得甜，那你可以先喝一杯苦瓜汁，在你喝了苦瓜汁之后，你再吃这颗糖，它一定是甜的。”

　　洪津宝的筷子悬在半空，嘴上还在啃着刚刚端上来的泡椒凤爪，酱汁滴落在桌布上洇出深色痕迹。茶餐厅吊扇在头顶嗡嗡转动，裹着油烟的空气突然凝固了。

　　“卢生讲笑啊？”麦嘉打破沉默，用筷子敲了敲糖罐，“我们谈电影，怎么讲到苦瓜汁去了？”

　　卢同自顾自从糖罐里夹出方糖，又招手让老板娘端来杯鲜榨苦瓜汁，青绿色的汁液在玻璃杯里泛着苦味。他往袁和萍面前推了推。

　　“八爷试试。”

　　袁和萍盯着杯沿凝结的水珠，突然伸手抓起杯子仰头灌下。喉结剧烈滚动三下，啪地把空杯砸在桌上，嘴角还挂着抹翠绿的残汁：“够苦了，糖呢？”

　　“这才是八爷作风！“卢同笑着将方糖放在他掌心。糖块入口的瞬间，袁和萍瞳孔猛地收缩。平日里寡淡的白糖此刻在舌苔炸开惊人的甜，甚至带着些许刺痛感。

　　“没有苦瓜汁的苦，就显不出糖的甜。动作片的文戏是苦瓜汁，武戏就是糖。现在邵氏那套从头打到尾，就像逼人空口吃糖——“卢同突然抓起糖罐哗啦啦倒出半碗白糖，“吃到最后只会腻味。”

　　麦嘉用筷子在白糖堆里戳了戳：“所以卢生要我们先熬文戏？”

　　“不止是熬，是要把文戏熬成老火汤！八爷有没有觉得，这些年设计的打戏为什么总差口气？因为导演不肯给足铺垫戏！观众没看到主角为什么打、为谁打，再漂亮的招式都是花架子。”

　　卢同说的正是近些年港岛武打片的痛点。这些年，武打片的票房逐渐被风月片、喜剧片压制，原因就是打戏太多造成审美疲劳。

　　所以，到了七十年代末，一众动作指导开始转行当导演，通过文戏和武戏相结合重铸武打片荣光。

　　惠樱红能够斩获金像影后，正是因为她的文戏足够出彩。