仙剑的剧本围读更像是剧情讨论。

　　总导演李国力坐镇，姚庄宪监督，各路编剧和编剧一起讨论。

　　还有总策划徐小方总览全局。

　　其实在仙剑剧组，除了导演兼制片的李国力话语权最大，分量排第二的，并不是仙剑之父姚庄宪，而是这位总策划徐小方。

　　因为他不仅手握仙剑的电视剧改编权，同时还负责仙剑的内地发行。

　　同时他也是第一个向大宇公司提出游戏改编影视剧的人，早在三年前他就拿到仙剑的改编权，但因为联系的投资方一直拖拉，才耽误到现在。

　　直到去年，国内在肃清网吧、网游市场的同时，体育总局宣布将电子竞技运动列为国内第99个体育项目，网络游戏开始立项，打游戏也可以成为一个职业。

　　新的曙光才降临到徐小方的永遇乐公司，他终于找到真正愿意投资《仙剑》影视剧的魔都影视公司，接着唐仁接手制作。

　　历时三年，《仙剑》剧组才正式成立。

　　林远手上的那份剧本大纲，也是徐小方的公司在前期改编之后的内容。

　　为了通过审核，涉及白苗、黑苗、僵尸、鬼神的剧情，还有“镇狱明王”、“天皇鬼”等刺激性角色都被拿掉了，同时，游戏中修炼的武功部分也被去掉。

　　就只剩下了感情戏。

　　其实现在的剧本就是提交给广电审核的大纲。

　　这里不得不提一下，为什么仙剑剧本提审，删的只剩感情戏才能过。

　　因为只有感情戏审核最快，也最省事。

　　影视剧中的每一个题材，都有专门的部门审核，题材要素过多的剧本想要通过审核，耗时耗力不说，剧本还经常性的被打回重修。

　　那有没有什么都不涉的题材？

　　当然有，搞对象。

　　现代搞对象、民国搞对象、古代搞对象、仙侠搞对象……反正只要你搞对象的戏，什么敏感都不涉及，最为简单。

　　现在还好，但后世随着广电对电视剧题材的禁令和规定越来越多后，各大影视公司见状都纷纷躺平。

　　算逑，拍什么题材剧，不如搞对象。

　　这也是为什么后世影视剧大多是谈恋爱的剧情。

　　当然，谈恋爱的戏想要拍好也不容易，很考验剧组演创团队的诚意。

　　好在仙剑剧组的诚意，就非常的足。

　　在场的一共七个编剧，一个编审，随组撰写剧本。

　　编审负责总领大纲，其余几位分工不同，有专门写台词的，有专门编剧情的，还有构思冲突、场景描写的等等。

　　而演员团队方面：

　　刘一菲，新晋流量小花；刘品研，歌坛女新星；安逸轩，新生代女演员；彭玉宴，新生代男演员；胡哥，新人演员；林远，新人演员……

　　唔，暂时还不太好评价。

　　毕竟都是新人演员，出道最早的还是2000年的安逸轩，到现在也就三年时间。

　　而三个男主演，加一起的出道时间都不足两年半。

　　但起码有一点，这几位都是男靓女美，不是歪瓜裂枣。

　　这难道不算剧组在演员选择方面的诚意？

　　“你们对各自的角色有什么看法，可以说出来大家聊一聊。”

　　剧情讨论的时候，都是几位编剧你一言我一语的跟姚庄宪还有徐小方商议，见演员都不说话，李国力适时说到。

　　刘一菲几人对视一眼，都没开口，林远想了想站起来说道：

　　“李导演，徐策划，姚经理，还有几位编剧，我有一点想法可供参考。”

　　他站起来也不是想出风头，主要是考虑到自己的戏份。

　　现在的剧本大纲和游戏差不多，人物轨迹也一样，虽然不知道为什么后来有所改变，但肯定是有原因的。

　　至于原因是什么，有可能是资方的原因，有可能是外界的原因。

　　但不管是什么原因，当出现剧情改动时，他得保证自己的戏份按照原定轨迹变动。

　　他今天是看出来了，在座的几位主演，不是身怀绝技，就是背后有人。

　　刘一菲胡哥不用说，安逸轩“豪门”千金，彭玉宴出道就是男二，第二部戏直接跟秋瓷炫共同主演，而刘品研更是当红女歌手。

　　所以原时空出演刘晋元的那位演员，不说名气多大，但背景应该是不差的，不然也拿不下这个角色。

　　那么等后面剧本发生改动时，为了照顾演员情绪，剧组自然也会给他的角色改好一点。

　　但自己就不同了，自己无权无势，富二代的名头只能唬一唬胡哥这样的新人，对李国力他们来说，就跟纸糊的没什么区别。

　　除非自己能拿出更多的钱去投资。

　　那怎么保证自己的戏份不被别人侵占，或者改的更好呢？

　　没有其他好办法，他只好主动站出来，自己争取改戏的机会。

　　“刚才我也听各位说了，这次《仙剑》的美术妆发，都在尽力跟游戏里相区分，想要在视觉上给观众新鲜感。”

　　这《仙剑》的服装造型，跟游戏中的人物都不太一样，林远觉得挺不错的。

　　除了新鲜感之外，也是因为游戏里的有些造型实在是不太美观。

　　具体可以参照后来重拍的《新仙剑奇侠传》，据说是百分百还原游戏造型。

　　效果不用说了，林远甚至觉得那些演员的演技也百分百还原了游戏，他们演的跟游戏里因为像素差而看起来像木桩人的游戏人物，几乎没什么区别。

　　“但我觉得这还不够，剧情上也可以稍作改动，就算碍于舆论的影响，也可以尽量做到主角小改，配角大改。

　　这样才有更好的观感体验。”

　　林远说完之后，李国力来了兴趣，“具体说说。”

　　“比如现在的结尾，林月如复活后如同活死人，那不如不复活，直接改成死在了锁妖塔，结局是李逍遥独自带着孩子生活。

　　这样的悲剧式结尾，不仅可以区分原著，给观众的冲击也更大，我想也不会让‘灵儿党’的游戏迷抵制。”

　　至于“月如党”怎么想，那就不关自己事了，反正党首谢崇辉又不在这里。

　　李国力若有所思，见一旁的姚庄宪没有拒绝，继续问道：

　　“那配角呢？”

　　“一部戏想要出彩，除了主角得深入人心，配角也要有自己的曲线弧光，尤其是大反派。”

　　“比如拜月教主，他不该只是实力一般，野心勃勃的阴险反派，相反，他的实力要非常强，强到世界无人能敌，才能增强主角团刷怪的难度，拉高观众期待。

　　但这个人物的形象不能流于表面，他要有人的一面，这样才能出彩，才有弱点。”

　　“就像《无间道2》里的倪永孝，他是个大反派，但不能说他是坏人，我想可以往这方面去切入。

　　而倪永孝的弱点是家人，是亲情，最终也死在这上面，拜月教主的结局也可以这样。”

　　《无间道2》的倪永孝有多经典，无需多说。

　　这部电影去年10月份上映之后，北电上课的时候，都会用吴震宇扮演的倪永孝当做素材讲解分析。

　　而今年4月份的香江金像奖最佳男主角，呼声最高的就是出演倪永孝的吴震宇。

　　吴震宇几乎以一己之力，把《无间道2》演成了《倪永孝传》，也是从这部电影开始，大家才意识到，反派也可以不是单纯的恶人。

　　在座的主创和编辑团队，几乎都来自香江，自然无比熟悉《无间道2》。

　　听完林远的话，他们都纷纷点头表示同意。

　　李国力更是是当场拍板，“就把拜月教主的形象往这方面塑造。”

　　林远松了一口气，他特意说拜月教主的剧情，当然有自己的目的。

　　既然拜月教主都已经强到世间无人可敌的地步了，那自己扮演的刘晋元应该不用再黑化，补足反派的实力了吧。

　　于是他接着说道：“《无间道2》可供借鉴的还有很多，比如倪永孝作为大BOSS，被最亲近最信任的弟弟出卖才最终失败。

　　拜月教主同样可以如此。”

　　“详细说说。”

　　李国力提起精神，想听听林远还有什么好的建议。

　　“比如可以在拜月教主身边安插一个他信任的卧底，为主角团寻找打败他的方法。”

　　终于到了自己的肉戏，林远斟字酌句的解释道：

　　“这个人要足够聪明，这样才可以得到他的亲近，但又不能有太强的武力，威胁不到拜月，才能顺理成章收获拜月的信任，我看了大纲……”

　　林远话还没说完，就被李国力笑着打断道：“你说的是刘晋元吧，所以你是想给自己改戏？”

　　显然，李国力察觉了林远的心思。

　　毕竟在目前的剧本大纲里，唯一被拜月收为小弟的，只有刘晋元一个人。

　　被点破了林远丝毫没有尴尬，他理直气壮的说道：

　　“《无间道2》作为续集，仍然获得了那么高的评价和票房，说明这种剧情模式是受市场欢迎的，我认为值得借鉴。”

　　李国力沉默了半晌，林远最后那句话算是打动了他。

　　上个世纪香江影视行业的发展和繁荣，其核心之一就是跟风抄袭。

　　什么题材的电影火，立马就有无数影视公司跟风拍摄。

　　比如《赌神》火了之后，一夜之间，香江涌现出无数模仿者，掀起赌片热潮；又比如《古惑仔》，成功引领了香江的黑帮电影潮流。

　　电视剧行业同样如此。

　　作为曾经的TVB监制，李国力对这种现象自然清楚至极。

　　因为一个题材火了，就说明这种题材经受得住市场的考验，而在竞争激烈的TVB电视台，收视为王，与开创新题材不知前景相比，当然是抄现成的最省时省力。

　　他自己就这么干过，或者说香江的影视创作人员，就没有不这么干的。

　　现在林远拿出不久前大火《无间道2》给他举例，他实在找不到拒绝的理由，于是说道：

　　“你跟编剧沟通一下，弄出一个完整的人物剧情给我看。”