时间充分的情况下，佘淮画结构也是花多了一点时间。

　　多了个国画技能的缘故，他觉得自己如今的落笔节奏都自在了许多，不再如曾经作画时有那么多的顾虑。

　　当然，这之中也有他在暑假里内卷了一波，如今对自己的能力更有自信，以及外挂傍身的缘故。

　　构好图，佘淮也不耽搁，直接就开始了画面铺色，分暗灰亮三大面。

　　铺大关系，是先把暗部调子画上，同时区分画面的重色层次，画面有中心、有主次，所以所有静物的暗部也是有轻重关系的。

　　不能所有的黑都一样，像是画面中心的水果暗部不会比石膏的暗部黑，放在后面的次要物体暗部不会比放在前面的视觉主体物品暗部黑。

　　画暗部调子的时候，排线尽量一遍过，画重点找虚实，加强明暗交界线。

　　这时候要把背景、衬布和桌面的调子也铺上，在这一步把基本的画面黑白灰层次分出，然后在这个基础上去不断加强暗面和灰面的塑造，留出亮面。

　　勾勾画画，不知不觉间，素描考试的时间就过去了三分之二。

　　教室里依旧是只有画笔与画纸接触而发出的嚓嚓声，听起来有一种莫名统一的韵律感，能让人内心平静不少。

　　起身看了一眼自己的画面，佘淮开始着手进行最后的画面调整。

　　物体与物体之间的空间关系，也就是近实远虚、近大远小这一关系原则，要在画面的整体关系下进行调正。

　　该压下去的细节和颜色要果断压下去，该提亮的部分也要坚决提亮。

　　画面的质感，要在整体的关系下一点点提高。

　　笔触轻柔顺畅，不再需要加重画面，只是简单的排出一些线的感觉，加强画面的肌理。

　　又花了四十分钟，佘淮便正式完成了自己的画面。

　　三个经验点入账，绘画的能力又提高了一点，他满意点头，边撕着胶带，边看向系统面板。

　　“铃铃铃！”

　　“好了，时间到，都把画交上来，然后就去吃饭吧！”

　　元凯适时伴着铃声再一次出现，拍了拍手，大声的喊了一声。

　　随即，教室里便开始吵闹起来，一个个美术生都是飞快地拿着自己的画奔向前面，然后‘倏’地从旁边离开。

　　正所谓吃饭不积极，思想有问题。

　　另外，这个园区的艺术生可是一点不少，足足比一个高中的学生都还多，晚下去，那可真的是吃不上饭的说。

　　连东西都来不及收拾，交了画作之后，佘淮跟方子旭等一众美术生便是在楼梯里疾跑。

　　到了吃饭的时间，学生都恨不得脚底生风。

　　吃完饭后的午间，佘淮没有回画室，反而是在宿舍里进行刷题。

　　集训期间，他的新计划便是中午和晚上挤出几个小时来进行文化学习，然后其余的时间都是进行美术训练。

　　这样便能在极大程度上保持着绘画的训练量，然后又不会落下文化。

　　开了挂，要考虑的事情就简单多了，只要付出足够多的时间就能获得经验点，然后学习的知识便能牢牢锁在大脑，绘画能力也是同样。

　　所以佘淮双线并进的计划，完全不用担心会产生什么坏的影响，他只管花时间努力就行了。

　　下午上课，入训考试继续，先进行的是速写，再然后是色彩。

　　速写是简单的人物写生加一点点道具默写，可以说简单到不能再简单了。

　　而速写，也的确是艺考三大科目之中最容易上手的一门，是美术生们艺考拉分和最快出效果的科目。

　　所以平时，大家练习速写的次数和频率也是最多的。

　　在两项需要三个小时考试时间的科目中间，唯一一个只需要半个小时的科目，难度再高也有限。

　　速写考完，基本没有停顿就开始了色彩的考试。

　　考题同样是静物，但相比素描，色彩的物体塑造相对难许多，毕竟是用有体积、有水分的颜料，相互交叠时还会发生新的变化，不如单纯的素描。

　　佘淮的落笔，相当的果敢，与以前有了明显的变化，笔触不再那么犹豫，用色也大胆了很多。

　　美术生虽远远未触及画家的基准点，但同样是竞争残酷的。

　　进入这一行，要拼的东西真的很多，拼天赋、拼努力、拼技巧、拼背景、拼流派、拼资源.....

　　要想在这里走得远，上面的这些几乎都没人能躲得掉。

　　甚至这时候，他们的竞争点还很低，仅仅是为了升学，搏一个更好更高的起点而已。

　　因此，拼时间、拼努力，是集训最主要的氛围基调。

　　而要想不止步不前，那首先就是要敢，敢动笔、敢尝试、敢问敢画，多看、多听、多想、多练，这是美术生学习绘画的重要原则。

　　多看优秀作品，多听大师讲解，多想自己的理解和感受，多动手进行实践。

　　不管是美术还是文化学习，都是一个永无止境的过程，要不断地学习和进步。

　　系统傍身，算是给佘淮提供了一个无尽的勇敢武器，不用多想有的没的，只要肯努力，肯花时间，进步和成长都能看得见。

　　这或许便是无数人都想要的人生外挂了。

　　一个多小时过去，佘淮几乎从未停下过手里的画笔，调色盘上的颜料混了又混，换了又换，而画纸上的画面色调，却始终保持着大色调不变。

　　当笔触落在画纸上，一点点加强物体的造型和体积时，佘淮才感受到系统直接灌输式的能力提升是多么的省时。

　　出来集训前，他才完成过一副类似的色彩静物，如果说原先画的还是‘临摹’，那么他这会儿画的就是‘标准写生’。

　　是完全靠自身的绘画技能画出来的作品，而不是简单复制。

　　其中变化，自然是令佘淮感到高兴的。

　　从拷贝到主观创作的改变，是要耗费无数心血精力的，看似只是简单的画法转变，却能困扰无数美术生。

　　有时候老师们常说要带有自己的想法，不要只是一味地简单临摹，就是说明还没走出‘临摹’这一道槛。

　　足足两个半小时，佘淮微微身体后仰，抬起头看向自己的画面。

　　脸上突然浮现一抹笑颜。