任夏隔着屏幕都能感受到对方的诧异。

　　此时的B站，陈瑞刚刚加入不久，公司正处于从纯粹二次元社区向多元化转型的早期阶段。

　　在内容上，游戏实况、动漫MAD是绝对的主流，而影视解读和分析的视频，不仅在B站上没有，在整个网络上也几乎不存在。

　　在大多数人的印象中，这一类东西，应该只存在于影视学院教授给学生拉片的课件上。

　　只有任夏才知道，这一类的影视剧拆析和讲解视频，潜在的受众群体会有多大。

　　尤其是如让子弹飞、猫鼠游戏、盗梦空间、甄嬛传、潜伏、纸牌屋等影视剧的解说视频，堪称无数人的电子榨菜，被无数影视博主来来回回的反复拆解，经久不衰。

　　“对。”任夏继续打字：“我会制作视频，对一些剧进行专业的评析，让更多观众明白，什么是好的影视剧，什么是烂片和烂剧。”

　　“我知道这和B站现在的内容调性不太一样。但我认为这一块的潜力非常大，能够吸引到很多对电影、电视剧有困惑的网友来到B站，对你们B站也是有好处的。”

　　这次，对方沉默了片刻，然后回复：“请稍等，我需要一点时间向公司主管汇报。”

　　任夏关掉对话框，不着急，因为他知道B站几乎没可能拒绝自己。

　　专业影视分析的内容在此时虽然小众，但B站现在对创作者几乎是求贤若渴，来者不拒。

　　陈瑞将营收增加的希望寄托于自由创作者，但此时B站所有的视频创作者加起来还不到1000人。

　　活跃的创作者只有几十人，甚至还没有B站自己的员工多。

　　但这正是任夏选择B站的原因。

　　此时的视频网站战场上，优酷、腾讯、爱奇艺、乐视等大体量玩家都在烧钱买版权，搜狐别树一帜专精美剧。

　　这些巨头的战略中，没有中小创作者的成长空间。

　　就算他选择这些网站并做出了一些内容，也很难得到资源的倾斜。

　　唯有B站，不仅有可能向任夏投入资源倾斜，且因为当下体量小，在任夏做出规模后，也能拿到更大的话语权。

　　恰如任夏所料，没多久，电脑“滴滴”响了两声。

　　任夏点开站内信，“小电视_运营07”回复了：

　　“经与运营负责人沟通，我们非常欢迎你这样有专业背景的创作者加入B站。虽然电影解读类内容目前较少，但我们认为这正是B站需要拓展的方向。”

　　“我们将为你开通自由创作者和视频上传权限。如果你需要任何技术支持或推广资源，请随时联系我。”

　　“期待你的作品。”

　　任夏看着那几行字，嘴角扬起。

　　成了。

　　他关掉对话框，打开视频剪辑软件Premiere，从行李箱中拿出两个移动硬盘和一摞厚厚的笔记本。

　　看着这两个硬盘，和一摞记得满满登登的笔记本，任夏平静的心绪多了一些起伏。

　　这两个硬盘和笔记本里，存着他这些年收集的电影资料，以及拉片的成果。

　　作为北电导演系的学生，任夏在学校里的成绩一直很不错。

　　但影视圈里面，最不需要的就是学校里的成绩。

　　毕业那一年，看着平时那些吊儿郎当，连课都很少上，或者干脆毕业作品都是别人帮忙拍的人，一个个的进入电视台、大公司。

　　而没有背景的自己，简历却连被人看见的资格都没有。

　　现实的残酷与荒诞，让任夏几乎绝望。

　　但从小山村一路走出来的他，人生路上最熟悉的敌人就是绝望。

　　上不起补习班，自己就一遍一遍的做题和复习。

　　大学生活费不够，自己就省吃俭用，周末兼职。

　　在影视圈内没有人脉扶持，任夏就自己努力。

　　每天下班后，他都会自己坐在电脑前，一帧一帧拉片，一个镜头一个镜头的分析镜头语言。

　　这份努力，他一直坚持了下来，甚至在横店当横漂那几年也没有中断。

　　移动硬盘从两个增长到了六个，笔记本从一摞变成了五摞。

　　在十年如一日的拉片分析锻炼下，任夏对电影的认识已经到了非常高的程度，丝毫不亚于那些专业的影评人。

　　每一个镜头的隐喻、每一帧画面的色彩浓淡、每一个转场的选择时机、每一个人物的内核，在任夏的眼中都不再懵懂混沌，而是变得清晰可见。

　　这才是他当年敢转行做自媒体，并成功积累上百万粉丝的真正资本。

　　战胜绝望的办法不是怀揣希望，而是让自己清楚现实的残酷——这个世界上，能拯救自己的，只有自己。

　　对别人不抱希望，才能将坚持凝聚成钢铁般的信念，然后凭此击穿人生的黑暗。

　　压下心中波澜，他将移动硬盘连上电脑，翻阅着自己的笔记，从一个又一个熟悉的电影名称，耐心的寻找第一个猎物。

　　既然已经决定走这条路，任夏当然是希望一炮而红。

　　因此，首个猎物必须是个有足够份量之人，任夏的炮轰能够引起足够的关注度，最好成为热点话题。

　　此外，这个人犯的错最好足够多、足够大，甚至涉及到一些原则性的错误，能够引起网民的集体愤怒，让任夏可以轻松实现以小博大。

　　带着这个标准去筛选，任夏的目标最终定格在一个熟悉的名字身上。

　　鲁川。

　　《南京！南京！》美化日寇、《可可西里》抄袭藏羚羊纪录片。

　　以及再有三个月即将上映的，堪称集鲁川精神错乱之大成的史诗级大烂片——《王的盛宴》。

　　完美符合他的标准。

　　任夏几乎没有太多犹豫，立刻在硬盘中找到《南京！南京！》，点开了这部电影。

　　黑白画面在屏幕上展开。1937年的南京，尸横遍野的城墙，惊慌逃散的人群，以及那个贯穿全片的日本兵角川——年轻、干净、眼神里带着迷茫和挣扎。

　　任夏点下暂停键，画面定格在角川的脸。

　　他看着那双眼睛，前世今生的记忆再次翻涌。

　　2009年，他坐在电影院最后一排看这部电影。散场时，整个影厅寂静无声。他记得自己当时的感受：震撼，但更多的是困惑和一种说不出的愤怒。

　　现在，十二年后的经验和视角叠加在记忆上，一切突然清晰了。

　　这不是“人性化”。

　　这是抽空历史具体性后虚伪的“普世人性”。

　　是在一个民族最深重的创伤上，强行嫁接的“他者视角”，是用精致的电影技法，包装的一场危险的叙事实验。

　　重生前，任夏就曾经专门发视频，用拆解电影的方式，将《南京！南京！》的故事内核，以及鲁川在电影中埋藏的那些无耻的隐喻曝光出来，收获很多网友的认同。

　　如今重生了，自然也不能错过这块绝佳的踏脚石。