5:00

　　张祁麟来到排练厅，推门进去时，里面已经有人了。

　　正在做拉伸的冯远证听到门响，他侧过头来。

　　看到是张祁麟，点点头：

　　“先开嗓，今天早课练习台词发声。”

　　“好的，老师。”

　　张祁麟应着，将背包搁在墙边，来到窗户边。

　　窗外天色还有些暗。

　　他闭上眼睛，双手自然垂落。

　　先从最基础的呼吸开始。

　　气息下沉，在丹田中积聚，再向上牵引。

　　“啊~啊~啊～”

　　最初的几个音阶有些干涩，

　　他重复着呼吸，一遍，两遍。

　　声音渐渐松开了。

　　冯远证已在不远处坐下，耳中分辨着气流与共鸣的每一处转换。

　　冯远证听着，很慢地点了点头。

　　这时，排练厅的大门再次打开。

　　进来的还是昨天那个扎高马尾的女孩，手里依旧拎着一杯豆浆。

　　今天她换了身素色的休闲装，白衣灰裤，一身清爽

　　她朝冯远证打招呼：

　　“老师好。”

　　声音比昨日少了些紧张。

　　冯远证没说话，点了下头算是回应。

　　女孩将豆浆放在角落，走到窗边，学着张祁麟的样子开嗓。

　　随着时间的推移，排练厅的人渐渐多起来。

　　张祁麟开完嗓，找了个角落做拉伸。

　　他刚才看见冯老师在做，心想这肯定是有原因了。

　　正练着，那扎马尾的女孩走了过来，拿起角落那杯豆浆喝了一大口。

　　“李薇”

　　正在拉伸的张祁麟耳边传来女孩的清脆的声音。

　　他一怔，扭头看向女孩：

　　“我是……”

　　“我知道你，”李薇打断他，语气自然得像在聊天气，“班里天赋最好的那个，也是班里所有男生眼里最大的竞争对手。”

　　张祁麟脸上故意装出失望的神情：

　　“只有男生吗？”

　　李薇显然没料到这个回应，扭过头来，眼睛微微睁大。

　　可下一秒她就反应过来，语气中带着调侃：

　　“大部分女孩也不想跟你演对手戏，怕被抢戏。”

　　“这里面不包括你吗？”

　　“当然不包括，”她扬起下巴，“能跟最强的人演对手戏，进步才最快”

　　这时，冯远证已经站了起来，拍了拍手。

　　“都过来吧。”

　　他的声音不高，却让整个排练厅霎时安静。

　　学生们迅速聚拢，在木地板上围成半圆。

　　李薇放下豆浆，快步走了过去。

　　看着李薇的背影，张祁麟觉得这女孩有点意思。

　　至于她那些话背后的目的，他懒得揣测。

　　他的对手，从来就不是这间排练厅里的任何人。

　　所有人都在排练厅中央围成一圈，席地而坐。

　　冯远证站在圈外，环视一圈，在座的只有十多个人。

　　“时间到了，没来的我们就不等了。”

　　他往前走了两步，踏入圈内，自己也盘腿坐了下来，与学生平视。

　　“从谁开始，自我介绍一下名字。”

　　所有学生一个个报出名字，其他人对于报名字的学生，都是礼貌性地微笑点头。

　　轮到张祁麟。

　　“张祁麟，”他声音清晰地传到每个人的耳朵里。

　　空气瞬间安静，众人看向他的目光带着复杂的神情。

　　还有几个学生悄悄交换了眼色。

　　张祁麟对这一切仿若未觉。

　　当所有人介绍完，排练厅内出现了短暂的安静。

　　冯远证的声音再次响起：

　　“大家不要那么紧张，这样，我们做几个游戏。”

　　他带着大家玩了丢手绢等一些简单的互动游戏。

　　起初大家的动作有些生硬，笑声也拘谨。

　　每一次奔跑、转身、触碰都带着小心。

　　一来彼此尚不熟悉。

　　二来也是因为起得太早，来到排练厅后还没来得及充分活动开身体，有些人跑动起来甚至略显笨拙。

　　相比之下，张祁麟的表现则颇为抢眼。

　　无论是灵巧地抓人，还是巧妙地摆脱追逐，都透出身体良好的协调性与柔韧度。

　　这让一些女孩望向他的眼神里，不由多了几分说不清道不明的情绪。

　　更让所有人意外的是冯远证。

　　他在游戏里露出了不同于平日的另一面。

　　在游戏中，他会故意使坏，在传手绢时虚晃一枪，会佯装严肃，却又在抓住人时眼里闪过促狭的笑意。

　　慢慢地，紧绷的氛围在追逐和笑声中一点点融化。

　　很快游戏结束，大家重新坐下，气息微喘。

　　冯远证微笑着问道：

　　“感觉怎么样？”

　　“好玩！”

　　“老师太赖皮了！”

　　几个胆大的学生笑着应和。

　　“游戏除了让大家放松，还没有一个目的，”丰远征环视一圈，“就是通过运动让整个肌肉活跃起来，发声时嗓子才不会那么紧。”

　　听到冯远证开始讲课了，所有学生都正襟危坐认真地听着。

　　张祁麟拿出笔和本子记录了起来。

　　冯远证继续说道：

　　“人艺的传统，在舞台上演员不带麦克风，你得凭自己的声音，穿透剧场，让最后一排的观众也听清楚台词。”

　　冯远证的话，在学生中引起一阵骚动。

　　有人惊讶地挑眉，有人与同伴低声交换着难以置信的眼神。

　　一个女生举起手，带着疑惑问道：

　　“老师，现在的剧场都有很好的音响设备了，我们为什么还要这样训练？“

　　冯远证看向提问的女孩，耐心地解释道：

　　“这个问题很好，人艺对演员基本功的要求，音色要清晰饱满，吐字要准确归音，声音要具备天然的穿透力，情感更要充沛，而麦克风和音响系统会改变人声的质感，带来距离感和人工痕迹。”

　　“演员自身的嗓音和气息，能传递情感起伏、性格特质，以及心理变化，肉嗓发出的声音带有自然的质感、呼吸和颤抖，这些是电子扩音无法完全模拟的，它们能帮助观众与角色建立更真实的连接。”

　　听着冯远证的解释，张祁麟想起章桦也曾告诉过他，人艺有不带麦克风演出的传统。

　　当时他也问过为什么。

　　章桦老师说，不用麦克风演出，大多数演员其实都能做到。

　　但为什么很多人不愿意做呢？

　　“累啊，”章桦当时笑叹，“一台戏将近三个小时，全凭一口气撑着，一点懒都不能偷，人艺坚持这个传统，说到底，是一种傲气，吃的就是这碗饭，没这个本事，就别来这儿了。”